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Comentando Tercera Temporada de la serie «YOU»:

Esta temporada nos mostrará la nueva vida de Joe Goldberg viviendo en los suburbios, además de la tensa relación que lleva con su pareja Love Quinn, quien está embarazada de su hijo, aunque hasta ahora se han publicado pocos detalles sobre la trama. Los creadores de la serie You, Greg Berlanti y Sera Gamble, regresan como coproductores ejecutivos, además Gamble regresa como showrunner.

La tercera temporada de YOU era una de las más esperadas, de hecho, no me extraña. En la segunda temporada vimos un final prácticamente abierto donde nos mostraban que Love Quinn estaba embarazada de Joe Goldberg después de haber descubierto la verdad sobre la que sería su mujer, desde su obsesión hasta su impulsividad y hacia dónde sería capaz de llegar si le apartaban de su lado. El niño es lo único que los mantiene unidos, que hace que Joe deje de obsesionarse por nadie y se centre al 100% con su vida de casado y de padre, quiere lo mejor para su familia para evitar que a su hijo le pase lo que una vez le pasó a él cuando era pequeño. Love intenta superarse como madre y sabe que su hijo ha sido lo único que ha podido salvarla de la muerte a manos del que ahora es su marido. En esta temporada la vemos agobiada y excesivamente preocupada porque Joe no parece mostrar ningún vínculo con su hijo, parece no sentir ese amor que un padre debe sentir por su hijo. Así es como empieza todo.

A Joe no es que le encante el matrimonio o seguir las pautas y rutinas que la gente suele tener para mantener a una familia unida, eso a él no le atrae, de hecho, la vida sexual que tiene con Love, cada vez va mermando más y se va interesando por otras cosas u otras personas a escondidas de su mujer. Aquí se nos muestra esa rutina típica de un matrimonio que se va quebrando por pasar tanto tiempo juntos, por el agotamiento que provoca tener un hijo y las actividades del día a día que poco tiempo dejan a los padres para poder hacer lo que desean, de hecho, Love descubre muy pronto que Joe está empezando a acosar y a obsesionarse con la vecina, no quería hacerlo pero la tentación y el aburrimiento cotidiano le llevan a querer tener una vida distinta, señalando a Natalie como su futuro más próximo, mostrando lo buena pareja que harían. Ella tampoco es que se eche atrás teniendo incluso marido, más bien se lanza casi a sus brazos, lo que hace que Joe se lo piense mejor y vuelva con su familia. Pero Love no iba a dejar eso así, qué va. Ella es muy impulsiva, tanto que termina por descubrir qué estaba pasando y decide, en un ataque de nervios descontrolado, matar a Natalie. Y aquí es donde empiezan los problemas.

Así como pudimos ver a Joe en su esencia en la temporada uno, con esa obsesión hacia la chica que elegía y terminaba con sus manos manchadas de sangre y en la segunda temporada, intentaba controlarse para no volver a hacerlo hasta que Love se cruzó en su vida, en esta tercera temporada, vemos a Joe como el salvador de la situación, el que debe apaciguar a la fiera para que se tranquilice y deje de actuar impulsivamente, haciéndole prometer que no va a volver a ocurrir. Vemos a Love más como protagonista, al igual que a su psique, su forma de actuar y cómo se siente ella en el matrimonio que comparte con Joe. Este sigue siendo el personaje principal pero, dejan ver mucho más la personalidad de Love, dejando atrás la vida de obsesión y control que podíamos ver con Joe desde el principio de la historia, por lo que, creo que se ha perdido un poco la esencia y la importancia de este personaje y se ha mostrado un poco más la de ella, supongo que para terminar de conocerla mejor.

Se puede observar muy bien esa lucha psicológica entre ambos, cómo temen sus instintos más oscuros y profundos del uno hacia el otro, tratan de reprimir cualquier sentimiento que les lleve a creer que la otra persona no les matará. Se puede ver muy de cerca la inseguridad de Love a que Joe la deje, a que deje de verla como una mujer bella, de que se apague la llama entre ambos y a que terminen siendo dos extraños bajo un techo donde nada les une salvo su hijo. Hace de todo lo impensable para que su matrimonio funcione, incluso, reconoce que ha matado para mantener a Joe a su lado, para quererlo solo para ella. Mientras todo esto sucede, vemos cómo la obsesión irrefrenable de Joe por Marienne va creciendo cada vez más conforme va pasando más tiempo con ella, hasta el punto de que está preparado para dejar a su mujer y escaparse con su hijo y con ella.

En la serie se muestran varios puntos de inflexión donde ambos serían capaces de matarse, donde se ve claramente que ese es el final de su relación, de un matrimonio que podría haber funcionado pero que no podría hacerlo con gente tan desequilibrada como ellos. Les vemos a ambos intentando esconder un crimen cometido, nos topamos con esa otra cara desesperada y descentrada de Love, la que la vuelve impulsiva y desequilibrada ante los cambios, sin poder hacer mucho para revertirlo. Se ven las ganas de ambos por mejorar las cosas entre ellos, por mantenerse unidos ante la desesperada idea de Love por ir a terapia matrimonial, lo cual, al principio sí funciona, de hecho, vuelven a tener cierta conexión entre ambos nuevamente. De hecho, esto pasa varias veces. No se aguantan pero se mantienen juntos para protegerse después de la desaparición y muerte de Natalie.

El final fue realmente sorprendente y no esperaba que sucediera de esa forma, de hecho, pensaba que volverían a arreglarse. Al igual que también pensaba que la trama se volvería algo más macabra y oscura como la primera temporada, pero eso nunca sucedió, así que, al ver el final, no me lo pude creer. Nos deja ver a Joe dejando a su hijo donde de verdad lo van a querer e irse a París a buscar a Marianne, después de haberse deshecho de su mujer, esa que le tenía reprimido y no le dejaba sacar lo mejor de sí mismo. Tengo la sensación de que en la cuarta temporada volveremos a ver al Joe de la primera y nos enrolaremos en una nueva aventura en una ciudad que desconocemos.

Os dejo por aquí la entrada donde hablo de las dos primeras temporadas: «YOU Tv show». Y os añado el tráiler de la tercera temporada subtitulada en español, a ver si os gusta y la veis 😉


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Commenting «YOU» tv show:

This season will show us the new life of Joe Goldberg living in the suburbs, in addition to the tense relationship he has with his partner Love Quinn, who is pregnant with his son, although so far few details have been published about the plot. You series creators Greg Berlanti and Sera Gamble return as co-executive producers, plus Gamble returns as showrunner.

The third season of YOU was one of the most wanted for a lot of people in fact, I am not surprised. In the second season we saw a practically open ending where we were shown that Love Quinn was pregnant with Joe Goldberg after having discovered the truth about what his wife would be, from her obsession to her impulsivity and where she would be able to go if he was taken away from his side. The boy is the only thing that keeps them together, that makes Joe stop obsessing over anyone and focus 100% on his married and father life, he wants the best for his family to prevent his son from happening to what once happened to him when he was little. Love tries to improve herself as a mother and knows that her son has been the only thing that has been able to save her from death at the hands of what is now her husband. In this season we see her overwhelmed and excessively worried because Joe does not seem to show any bond with his son, he seems not to feel that love that a father should feel for his son. That’s how it all starts.

Joe does not love marriage or following the guidelines and routines that people usually have to keep a family together, that does not attract him, in fact, the sex life he has with Love is almost desappearing, each time he is getting more and more and more interested in other things or other people secretly from his wife. Here we are shown that typical routine of a marriage that is broken by spending so much time together, by the exhaustion caused by having a child and the day-to-day activities that leave little time for parents to do what they want, in fact, Love discovers very soon that Joe is starting to harass and obsess over the neighbor, he did not want to do it but the temptation and daily boredom lead him to want to have a different life, pointing to Natalie as his nearest future, showing how good a partner they would do. She is not that she backs down having even a husband, rather she throws herself almost into his arms, which makes Joe think better and return to his family. But Love wasn’t going to let it go. She is very impulsive, so much so that she ends up finding out what was going on and decides, in an uncontrolled nervous breakdown, to kill Natalie. And this is where the problems begin.

Just as we could see Joe in his essence in season one, with that obsession with the girl he chose and ended up with his hands stained with blood and in the second season, he tried to control himself so as not to do it again until Love crossed his life, in this third season, we see Joe as the savior of the situation, the one who must appease the beast so that it calms down and stops acting impulsively, making her promise that it will not happen again. We see Love more as the protagonist, as well as her psyche, her way of acting and how she feels in the marriage she shares with Joe. This is still the main character but, they show much more the personality of Love, leaving behind the life of obsession and control that we could see with Joe from the beginning of the story, so I think the essence and importance of this character has been lost a little more and it has been shown a little more hers, I guess we could get to know her better.

You can observe very well that psychological struggle between the two, how they fear their darkest and deepest instincts towards each other, they try to repress any feeling that leads them to believe that the other person will not kill them. You can see very closely the insecurity of Love that Joe leaves her, that he stops seeing her as a beautiful woman, that the flame between them goes out and that they end up being two strangers under a roof where nothing unites them except their son. She does everything unthinkable to make her marriage work, even she recognizes that she has killed to keep Joe by her side, to want him only for her. As all this happens, we see Joe’s irrepressible obsession with Marienne grow more and more as he spends more time with her, to the point that he is prepared to leave his wife and run away with his son and her.

The series shows several turning points where both would be able to kill each other, where it is clearly seen that this is the end of their relationship, of a marriage that could have worked but could not do it with people as unbalanced as them. We see them both trying to hide a crime committed, we run into that other desperate and unfocused face of Love, which makes her impulsive and unbalanced in the face of changes, without being able to do much to reverse it. You can see the desire of both to improve things between them, to stay united before the desperate idea of Love to go to marriage therapy, which, at first it does work, in fact, they have some connection between them again. In fact, this happens several times. They can’t stand each other but stay together to protect themselves after Natalie’s disappearance and death.

The ending was really amazing and I didn’t expect it to happen that way, in fact, I thought they would be fixed again. Just like I also thought that the plot would become something more macabre and dark like the first season, but that never happened, so, seeing the ending, I couldn’t believe it. He lets us see Joe leaving his son where is gonna be loved for sure and go to Paris to look for Marianne, after having gotten rid of his wife, the one who had repressed him and did not let him get the best out of himself. I have the feeling that in the fourth season we will see the Joe of the first season again and we will enroll in a new adventure in a city that we do not know.

I left you in the spanish version the post where I talked about the first and the second season and I added the trailer in english subtitled in spanish showing little parts of this aweson tv show season three. Hope you watch it! 🙂


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Comentando serie «Legacies»:

«Legacies» sigue a la hija de Klaus Mikaelson y Hayley Marshall, Hope Mikaelson, que desciende de los linajes más poderosos de vampiros, hombres lobo y brujas. Dos años después de los eventos de «The Originals«, ella y las gemelas Saltzman, Lizzie y Josie, asisten a la Escuela Salvatore para Jóvenes con poderes sobrenaturales. La escuela ofrece un refugio donde seres como vampiros, brujas y hombres lobo pueden aprender a controlar sus habilidades e impulsos sobrenaturales.​

Decidí ver esta serie por varias razones, una de ellas fue porque la tenía pendiente, ya que, había visto «The Vampire Diaries» y su spin off «The Originals», no podía dejar atrás «Legacies» donde los hijos de los anteriores se hacen mayores y siguen los pasos de sus padres o, al menos, a medias. Otra de las razones fue por la curiosidad, había visto algunos tráiler de la serie y no pintaba muy mal, no me terminaba de convencer pero no era del todo mala, mala, digamos que solo me llamaba la atención. La última de las razones fue porque todo lo que tenga que ver con seres sobrenaturales, mundos inventados y temas así, me atraen mucho. En resumen: TENÍA QUE VERLA (al menos, para tener una opinión fundada de ella).

Ya habíamos visto un poco de Hope Mikaelson de adolescente en la última temporada de «The Originals», pero en «Legacies» nos dejan conocerla un poco más. Pensaba que iban a seguir dándole importancia a esa niña perdida y triste que no aceptaba la muerte de sus padres. tampoco el hecho de que fuese bruja y una mujer lobo (que ya me sorprendió bastante, para mal). En sí, es un personaje complejo, la llevan a sentirse segura de sí misma, trata de no tener relaciones íntimas de pareja o de amistad y trata de no involucrarse emocionalmente en ninguna situación o persona, se muestra bastante fría en general, aunque dulce y cercana, siempre finge que no le importa nadie (salvo cazar monstruos) cuando realmente, sí lo hace cuando está sola y tiene tiempo para reflexionar. También salen Lizzie y Josie, las gemelas del aquelarre Géminis que vimos en «The Vampire Diaries», en sí las vimos crecer, incluso, en «The Originals» cuando absorbieron la magia del Hollow, por fin las vemos de adolescentes interesadas por chicos como Lizzie o por ambos sexos como Josie, además de ser como las hermanas de Hope.

Creo que me he alegrado mucho de volver a ver a uno de los personajes que me encantó ver en «The Vampire Diaries» y que seguí hasta algunos de los episodios de «The Originals» y este es Alaric Salzman. Ahora es el director serio y responsable, cazador de monstruos de la Escuela Salvatore, donde brujas, hombres lobo y vampiros pueden aprender sus habilidades y a cómo controlarse, además de poder convivir los unos con los otros. Es el único que me ha mantenido un poco en la trama, porque a veces, los argumentos se caían a pedazos. La historia va alrededor de una mancha negra que está en un sótano protegida, devora todo aquello que se acerca y nadie vuelve a recordarlo jamás, le llaman Malivore y todo el mundo lo teme. Al principio, es un argumento que atrae, pero llevar esto hasta la cuarta temporada y utilizarlo cuando no se sabe por dónde más llevar la serie… me ha parecido demasiado.

En mi opinión, se ha abusado mucho del vínculo entre Hope y Landon Kirby, un joven que creían no tenía ningún poder sobre natural y que, más adelante, resulta ser un fénix. ¿Un fénix? Está claro que es una serie de criaturas y monstruos que no existen en la vida real, pueden tener cierta manga ancha a la hora de inventarse cosas, al igual que han hecho siempre con brujas, hombres lobo y vampiros, siempre que fuese medianamente creíble dentro de un mundo inventado pero, ¿en serio? Bueno, decides tragártelo y seguir adelante, dices: «bueno, puede que hagan algo interesante con esto». Pero, qué va. Utilizan el hecho de que Landon sea un fénix para traerlo de vuelta a la vida cuando a los directores de la serie les viene en gana, dado que, es el novio de la protagonista. De hecho, toda la serie gira en torno a recuperar a Landon, dejando entrever algo muy claro de Hope y es que es una chica bastante dependiente emocionalmente, sobre todo, en pareja. Casualmente, Landon casi siempre es el que está en peligro y ella es quién tiene que salvarle, llega hasta a vender a sus amigos para ello, tiende a estar dentro de su propia obsesión y, la verdad, la primera temporada tiene un pase pero, ¿en las 4? Ni en broma.

Otro de los personajes que me han gustado y divertido bastante, ha sido el Nigromante, creo que ha sido una idea muy bien traída el incluirlo, se supone que puede traer a los muertos a la vida y hacer que le sirvan, aparte de ejercer el deber de hacer de ellos lo que quiera, incluso, físicamente, dado que son sus esclavos. Al principio de la serie, le da juego a esta pero, que lo maten, luego vuelva a aparecer, luego tenga el cuerpo del tal «Ted» (quién era él antes de ser Nigromante, en ser humano) y que luego termine a las puertas de encontrar la paz en la barca de Caronte, el cual, le deja en el limbo porque no lleva una moneda de plata en símbolo de que se ha portado bien en la Tierra. Dios, un personaje tan potente y bueno, tirado a la basura, eso fue lo que pensé. Habrían podido hacer maravillas con él.

La parte en la que Josie se vuelve oscura creo que fue una de mis favoritas, además de cómo se muestra en ella el poder que tiene la magia negra, la actriz que la interpreta Kaylee Bryant, lo hizo genial, la verdad. También me gustó ver cuál era su mundo subconsciente, era algo así como un cuento de niños donde la bruja mala era la Josie oscura y ella era el cerdito que trataba de escapar de ella, me pareció muy original. El que también me pareció muy buen personaje, fue Ryan Clarke, creo que deberían haberle dado un poco más de importancia como hijo de Malivore y hermano de Landon, deberían haber mostrado más vínculo, pero decidieron que tuviese una novia y viviese como un ser humano normal alejado de todo lo sobrenatural.

Me alegró volver a ver a Rebeka en la temporada 4, también a tía Freya, a Jeremy Gilbert (el hermano de Helena en «The Vampire Diaries») creando un poco de nostalgia, a Matt Donovan como sheriff de la ciudad, al sanguinario Kai Parker (otro brujo del aquelarre Géminis que apareció en «The Vampire Diaries» y que mató a su hermana para ganar la llamada «Fusión» que consiste en que el gemelo más fuerte absorbe al otro matándolo, obteniendo todo su poder) y quizá a otros que ahora mismo no recuerdo. Estos personajes han creado esos momentos de nostalgia que he comentado antes y han hecho que la serie agrade un poco más, porque el tema del trihíbrido me ha sonado fatal desde que lo dijeron en «The Originals», ¿cómo pude ser que un ser sobrenatural sea brujo, hombre lobo y vampiro y, además, cuando completa la transición su humanidad se evapora?, ¿desde cuándo le pasa eso a un vampiro? Desde «The Vampire Diaries», se comentó que un vampiro podía apagar su humanidad a voluntad pero no que, al convertirse ocurriera sin quererlo, por lo tanto, ahora dicen para justificar este acto en «Legacies» que les pasa a muy pocos y que normalmente, son capaces de elegirlo. Me quedé de piedra, pero al menos, Hope es más divertida no teniendo humanidad, ha animado un poco la trama porque iba decayendo con Aurora ocupando su cuerpo. Esto, fue el colmo.

En general, la serie no está mal si la sigues desde «The Vampire Diaries» y ciertos personajes te traen nostalgia y un buen recuerdo, como son los que yo he comentado antes. Si es la primera vez que ves una serie de este tipo, es mejor que ni la veas, porque no tienes contexto y este, así en frío, es bastante malo, salvo por los monstruos que están bien traídos y son muy originales. Es una serie bastante repetitiva que, si no es que sabes de dónde vienen los personajes, termina aburriendo. La recomiendo si antes has visto «The Vampire Diaries» y «The Originals» porque, en cuanto empieces la segunda temporada, vas a querer cambiar de serie. Como cualquier otra trama, tiene cosas buenas y malas, esta tiene cierto desequilibrio y creo que, conforme va avanzando va empeorando también, cada suceso es menos creíble y mucho más en el contexto sobre natural del que proviene. He sentido que han utilizado ciertas teorías que se habían comentado en las otras series y las han cambiado según les han venido bien a los directores de esta, algo que te crea cierta confusión y dejas la serie un poco de lado, como sonido de fondo mientras comes, como ha sido mi caso. Han habido cosas que, por supuesto, me han encantado (y las he comentado) pero otras, incluso siguiendo el mundo inventado de criaturas sobrenaturales que ya lleva cierta trayectoria desde las ocho temporadas y las cuatro de «The Vampire Diaries» y «The Originals», no encajan ni encajarán en lo que se decía. Esperaba algo más original.

De todas formas, siendo una serie de entretenimiento, podéis verla y dejarla de fondo mientras hacéis alguna otra cosa, incluso, puede que os riais, tiene partes bastante divertidas. No la recomendaría en un 100%, yo diría que se merece un 60% y creo que estoy siendo generosa. Dejo por aquí el tráiler de la primera temporada y cada cual que disfrute. O no.


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Commenting «Legacies» TV show:

«Legacies» follows Klaus Mikaelson and Hayley Marshall’s daughter, Hope Mikaelson, who descends from the more powerful lineages of vampires, werewolves, and witches. Two years after the events of «The Originals,» she and the Saltzman twins, Lizzie and Josie, attend the Salvatore School for Young People with Supernatural Powers. The school offers a refuge where beings such as vampires, witches, and werewolves can learn to control their supernatural abilities and impulses.

I decided to watch this series for several reasons, one of them was because I had it pending, since, I had seen «The Vampire Diaries» and its spin off «The Originals», I could not leave behind «Legacies» where the children of the previous ones get older and follow in the footsteps of their parents or, at least, halfway. Another reason was curiosity, I had seen some trailers of the series and it did not look very bad, it did not finish convincing me but it was not all bad, bad, let’s say it only caught my attention. The last of the reasons was because everything that has to do with supernatural beings, invented worlds and subjects like that, attract me a lot. In short: I HAD TO WATCH IT (at least, to have a well-founded opinion of it).

We had already seen a little bit of Hope Mikaelson as a teenager in the last season of «The Originals», but in «Legacies» they let us know her a little more. I thought they would continue to give importance to that lost and sad child who did not accept the death of her parents. nor the fact that she was a witch and a werewolf (which already surprised me enough, for bad). In itself, she is a complex character, they lead her to feel confident in herself, she tries not to have intimate relationships as a couple or friendship and tries not to get emotionally involved in any situation or person, she is quite cold in general, although sweet and close, she always pretends that she does not care about anyone (except hunting monsters) when really, she does when she is alone and has time to reflect. Also out are Lizzie and Josie, the twins of the Gemini coven that we saw in «The Vampire Diaries», in itself we saw them grow, even, in «The Originals» when they absorbed the magic of the Hollow, finally we see them as teenagers interested in boys like Lizzie or both sexes like Josie, in addition to being like Hope’s sisters.

I think I’ve been very happy to see one of the characters that I loved seeing in «The Vampire Diaries» and that I followed back to some of the episodes of «The Originals» and this is Alaric Salzman. He is now the serious and responsible headmaster, monster hunter of the Salvatore School, where witches, werewolves and vampires can learn their skills and how to control themselves, as well as being able to live with each other. It’s the only one that has kept me a little bit in the plot, because sometimes, the arguments fell apart. The story goes around a black spot that is in a protected basement, devours everything that approaches and no one ever remembers it again, they call it Malivore and everyone fears it. At first, it is a plot that attracts, but take this to the fourth season and use it when you do not know where else to take the series It was too much.

In my opinion, the bond between Hope and Landon Kirby, a young man they believed had no power over supernatural and who, later, turns out to be a phoenix, has been abused a lot. A phoenix? It is clear that it is a series of creatures and monsters that do not exist in real life, they can have a certain wide sleeve when it comes to inventing things, as they have always done with witches, werewolves and vampires, as long as it was moderately credible within an invented world but, really? Well, you decide to swallow it and move on, you say, «well, they might do something interesting with this.» But, they didn’t. They use the fact that Landon is a phoenix to bring him back to life when the directors of the series feel like it, given that he is the boyfriend of the protagonist. In fact, the whole series revolves around recovering Landon, hinting at something very clear about Hope and that is that she is a very emotionally dependent girl, especially as a couple. Coincidentally, Landon is almost always the one in danger and she is the one who has to save him, she even sells her friends for it, she tends to be within her own obsession and, the truth, the first season has a pass but, in the 4? Not even jokingly.

Another of the characters that I liked and fun a lot, has been the Necromancer, I think it has been a very well brought idea to include it, it is supposed to bring the dead to life and make them serve him, apart from exercising the duty to do of them what he wants, even, physically, since they are his slaves. At the beginning of the series, he plays this but, that they kill him, then reappear, then have the body of such «Ted» (who he was before being Necromancer, in human being) and then end up at the gates of finding peace in Charon’s boat, which leaves him in limbo because he does not carry a silver coin in symbol that he has behaved well in the Earth. God, such a powerful and good character, thrown in the trash, that’s what I thought. They could have done something better with him.

The part where Josie goes dark I think was one of my favorites, plus how she shows the power of black magic, the actress who plays her Kaylee Bryant, made it great, really. I also liked to see what her subconscious world was, it was something like a children’s story where the bad witch was the dark Josie and she was the little pig trying to escape from her, I found it very original. The one I also thought was a very good character, was Ryan Clarke, I think they should have given him a little more importance as Malivore’s son and Landon’s brother, they should have shown more bond, but they decided that he had a girlfriend and lived as a normal human being away from everything supernatural.

I was glad to see Rebeka again in season 4, also Aunt Freya, Jeremy Gilbert (Helena’s brother in «The Vampire Diaries») creating a bit of nostalgia, Matt Donovan as city sheriff, bloodthirsty Kai Parker (another sorcerer from the Gemini coven who appeared in «The Vampire Diaries» and who killed his sister to win the so-called «Fusion» which consists of the stronger twin absorbing the another killing him, gaining all his/her power) and perhaps others who right now I do not remember. These characters have created those moments of nostalgia that I have commented before and have made the series please a little more, because the theme of the trihybrid has sounded fatal to me since they said it in «The Originals», how could it be that a supernatural being is a witch, werewolf and vampire and, in addition, when she completes the transition her humanity evaporates?, Since when does that happen to a vampire? From «The Vampire Diaries», it was commented that a vampire could extinguish his humanity at will but not that, when converting it happened unintentionally, therefore, now they say to justify this act in «Legacies» that it happens to very few and that normally, they are able to choose it. I was left in stone, but at least, Hope is more fun not having humanity, it has animated the plot a little because it was decaying with Aurora occupying her body. This was the last straw.

In general, the series is not bad if you follow it from «The Vampire Diaries» and certain characters bring you nostalgia and a good memory, as are the ones I have commented before. If it is the first time you see a series of this type, it is better that you do not even see it, because you have no context and this, so cold, is quite bad, except for the monsters that are well brought and are very original. It’s a pretty repetitive series that, if you don’t know where the characters come from, ends up boring. I recommend it if you’ve seen «The Vampire Diaries» and «The Originals» before because, as soon as you start the second season, you’re going to want to change series. Like any other plot, it has good and bad things, this one has a certain imbalance and I think that, as it progresses it gets worse too, each event is less credible and much more in the superrnatural context from which it comes. I have felt that they have used certain theories that had been discussed in the other series and have changed them as they have been good for the directors of this one, something that creates some confusion and you leave the series a little aside, as background sound while you eat, as has been my case. There have been things that, of course, I have loved (and I have commented on them) but others, even following the invented world of creatures supernaturals that already has a certain trajectory since the eight seasons and the four of «The Vampire Diaries» and «The Originals», do not fit or will fit into what was said. I expected something more original.

Anyway, being an entertainment series, you can see it and leave it in the background while you do something else, even, you may laugh, it has quite fun parts. I wouldn’t recommend it a 100%, I would say she deserves 60% and I think I’m being generous. I left the first season trailer in the spanish version subtitled and I hope everyone enjoys it. Or not.


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Comentando libro «A Tres Metros sobre el Cielo» – Federico Moccia:

Babi es una estudiante modelo y la hija perfecta. Step, en cambio, es violento y descarado. Provienen de mundos completamente distintos. A pesar de todo, entre los dos nacerá un amor más allá de todas las convenciones. Un amor controvertido por lo que deberán luchar más de lo que esperaban. Babi y Step se erigen como un Romeo y Julieta contemporáneos en Roma, un escenario que parece creado para el amor.

«A Tres Metros sobre el Cielo», el primer libro de Federico Moccia, fue llevado al cine en España por Fernando González Molina y protagonizado por Mario Casas y María Valverde. La novela llevó el «fenómeno Moccia» más allá de lo puramente literario: pocos meses después de su publicación, en todas las paredes de Italia se podía leer el mismo «graffito» que escribe el protagonista «io e te, 3MSC».

Los que me conocéis, podéis saber de antemano que me encanta leerme libros que se basan en películas o series, creo que es un nuevo hobby que no sabía que existía hace poco más de un año. Había visto la película «A Tres Metros sobre el Cielo» hace tiempo, un poco después de cuando salió en el cine y he de decir que no estuvo mal, digamos que es la típica chica perfecta que se enamora del chico malo, ella descubre que el chico malo tiene un lado tierno y este la caga, rompen y cada uno por su lado, drama, más drama y uno de los dos se va de la ciudad. Hubo mucho revuelo con esta película y todas las chicas adolescentes se volvían locas solo porque salía Mario Casas como protagonista, pero seguro que no mucha gente sabía que venía de la novela de Federico Moccia. He de admitir que yo tampoco hasta que me regalaron el libro.

El libro y la película son bastante diferentes. El libro no es tan fuerte o intenso como la película, donde se muestran más peleas, sangre y violencia, hay conversaciones y situaciones diferentes, aunque la historia termina de la misma manera. El nombre del protagonista Step en el libro, en la película lo cambian por Hache, sigue teniendo el mismo carácter de chulo, prepotente y arrogante en ambos y el amor que mantienen entre ellos es igual de intenso. Por supuesto, lo he interpretado como un amor adolescente más que idealizado donde Babi se hace una idea de Step (o Hache) totalmente equivocada y cree que va a cambiar por ella.

Creo que una de las cosas más intensas del libro y la película, ha sido la carrera de motos. Creo que ese momento peligroso donde Babi decide envolverse, mostrando un cambio grande en ella desde el principio y llegando a casi el final, donde muestra esa faceta suya de «voy a hacer lo que quiera» porque está con alguien que lo hace. En el libro, se muestra cómo se van de un restaurante sin pagar, en la película cómo le enchufan un porro a un niño y se lo meten en la boca mientras se ríe, se muestran competiciones de flexiones (en el libro) y dominadas (película) donde quién gane es el más macho (o, al menos, eso es lo que me pareció a mí) y bueno, en ambos se ve que les gusta tontear con chicas y acostarse con ellas sin ningún tipo de compromiso, también se dedican a colarse en fiestas de pijos (como ellos los llaman) para robar el dinero de sus bolsos. ¿En resumen? Son un desastre.

He visto el personaje de Babi como alguien muy inocente y enamoradiza, que no admite que quiere estar con alguien que, ella misma admite, no es bueno para ella pero donde decide dejarse llevar y no pensar en ello, dándose cuenta de que se ha equivocado mucho después, aunque haya sido el amor más intenso que haya sentido nunca. He visto a Step como a alguien que esconde su rabia y cuando sale, no puede controlarla, es violento, descarado y hace lo que le da la gana, es libre y se siente libre, no tiene compromisos, ha crecido en la calle y su familia son sus amigos. Dos mundos totalmente distintos, por eso creo que nunca se hubieran unido, aunque ellos creyeran que estaban hechos el uno para el otro desde los inicios.

La muerte de uno de los protagonistas tanto del libro como de la película, resulta igual de impactante y creo que sentido. Creo que es uno de los personajes más divertidos y que dan más juego en la historia, al igual que, por ejemplo, Katina (en la película) o Pallina (en el libro), la mejor amiga de Babi, la cual, también se mete en problemas, no es muy buena estudiante y siempre se ve envuelta en dramas amorosos de ella y de las demás. Dani o Daniela, la hermana de Babi, también da mucho juego a la trama, sobre todo, porque quizá hay gente que tiene alguna hermana pequeña así de cotilla que siempre quiere coger su ropa del armario y ponérsela, que terminan empatizando.

La historia prácticamente la narran los personajes a través de diálogos, casi no hay párrafos extensos con descripciones de lo que ocurre o de qué están sintiendo los personajes, sino que, ellos mismos lo expresan mediante gestos o palabras, el narrador apenas interviene o hace acto de presencia. No he leído muchos libros así y, aunque al principio, me costó un poco leerlo de esta forma, se hizo a la vez, ameno y bastante fácil de seguir, pasaba las páginas casi al vuelo y disfrutaba leyéndolo al igual que cualquier otro libro con mayores descripciones o algo menos conciso.

No he sido nunca una amante de las novelas o las películas amorosas, la verdad, pero aunque esta lo es, también he podido ver esa faceta adolescente que muchas hemos podido tener donde hemos idealizado a alguien que creíamos bueno y tierno, cuando era en realidad estúpido, violento o, simplemente, no tenía nada que ver con nosotras. Muestra cómo de locos son este tipo de enamoramientos y lo pronto que pueden pasar a segundo plano, por muy intensos que fueran o por mucho que esa persona que te importara, sabías que no era la correcta y que no podías cambiarla. Los enamoramientos crean, muchas veces, esos errores de juicio y te hacen ser alguien que no eres para encajar con esa persona y gustarle, como Babi hizo con Step, yendo a las carreras, saliendo de un restaurante sin haber pagado, escapándose de casa para ir a la piscina con Pallina y Pollo por la noche, defender a Step en el juicio contra una agresión que cometió contra un amigo de su familia sabiendo que era culpable, acostándose con Step sabiendo que no estaba preparada o cuando este le dio la única y última bofetada antes de no volver a verse. Babi se convirtió en alguien que no era, se comportaba como lo haría otra persona para agradarle, me gustó ver cómo le decía que no iba a hacer lo que él quisiera y que debía cambiar si no quería que rompieran, era evidente que no pudo hacerlo, cada uno es como es y cambia si quiere hacerlo, no en el momento que otro quiera que lo haga.

Me ha gustado, en general. Tanto por la redacción, los diálogos, el carácter de Babi sobre todo, gritona y quejica, me ha hecho reír mucho… y, por supuesto, por esa realidad que todos compartimos cuando decimos «sí» cuando en realidad estamos pensando que es «no» y que queremos agradar para que ese alguien no se aleje porque aún no nos queremos o respetamos lo suficiente.


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Commenting «A Tres Metros sobre el Cielo» book Written by Federico Moccia:

Babi is a model student and the perfect daughter. Step, on the other hand, is violent and brazen. They come from completely different worlds. In spite of everything, between the two a love will be born beyond all conventions. A controversial love for which they will have to fight more than they expected. Babi and Step stand as a contemporary Romeo and Juliet in Rome, a setting that seems created for love.

«A Tres Metros sobre el Cielo», Federico Moccia’s first book, was made into a film in Spain by Fernando González Molina and starred Mario Casas and María Valverde. The novel took the «Moccia phenomenon» beyond the purely literary: a few months after its publication, on all the walls of Italy you could read the same «graffito» that the protagonist writes «io e te, 3MSC».

Those of you who know me, you can know in advance that I love to read books that are based on movies or series, I think it is a new hobby that I did not know existed a little more than a year ago. I had seen the movie «Three Meters above the Sky» a long time ago, a little after when it came out in the cinema and I have to say that it was not bad, let’s say that it is the typical perfect girl who falls in love with the bad boy, she discovers that the bad boy has a tender side and this one shits her, they break up and each on their side, drama, more drama and one of the two leaves the city. There was a lot of buzz with this movie and all the teenage girls went crazy just because Mario Casas came out as the protagonist, but surely not many people knew that it came from Federico Moccia’s book. I have to admit that I didn’t either until I have the book in my hands.

The book and the movie are quite different. The book is not as strong or intense as the movie, where more fights, blood and violence are shown, there are different conversations and situations, although the story ends the same way. The name of the protagonist Step in the book, in the film they change it to Hache, he still has the same character of cool and arrogant in both and the love they maintain between them is just as intense. Of course, I have interpreted it as a more than idealized teenage love where Babi gets a totally wrong idea of Step (or Hache) and believes that he will change for her.

I think one of the most intense things about the book and the film has been the motorcycle race. I think that dangerous moment where Babi decides to wrap herself, showing a big change in her from the beginning and reaching almost the end, where she shows that facet of her «I’m going to do what I want» because she’s with someone who does it. In the book, it is shown how they leave a restaurant without paying, in the film how they plug a joint into a child and put it in his mouth while they were laughing, push-up competitions are shown where who wins is the most macho (or, at least, that’s what it seemed to me) and well, in both it is seen that they like to fool around with girls and sleep with them without any commitment, they also sneak into posh parties (as they call them) to steal money from their bags. In short? They are a mess.

I have seen Babi’s character as someone very innocent and in love, who does not admit that she wants to be with someone who, she herself admits, is not good for her but where she decides to let herself go and not think about it, realizing that she has been wrong much later, although it has been the most intense love she has ever felt. I have seen Step as someone who hides his anger and when he goes out, he cannot control it, he is violent, brazen and does what he wants, he is free and feels free, he has no commitments, he has grown up on the street and his family are his friends. Two totally different worlds, so I think they would never have come together, even if they believed they were made for each other from the beginning.

The death of one of the protagonists of both the book and the film is just as shocking and I think it makes sense. I think he is one of the funniest and most playful characters in the story, as well as, for example, Katina (in the movie) or Pallina (in the book), Babi’s best friend, who also gets into trouble, is not a very good student and is always involved in love dramas of her and the others. Dani or Daniela, Babi’s sister, also gives a lot of play to the plot, especially because maybe there are people who have such a little sister who always wants to take your clothes from the closet and put them on, who end up empathizing.

The story is practically narrated by the characters through dialogues, there are almost no long paragraphs with descriptions of what happens or what the characters are feeling, but they themselves express it through gestures or words, the narrator hardly intervenes or makes an appearance. I have not read many books like this and, although at first, it was a bit difficult for me to read it in this way, it became at the same time, enjoyable and quite easy to follow, it’s easy to turned the pages almost on the fly and enjoyed reading it just like any other book with greater descriptions or something less concise.

I have never been a lover of novels or love movies, the truth, but although this one is, I have also been able to see that adolescent facet that many of us have been able to have where we have idealized someone we thought was good and tender, when he was in fact stupid, violent or, simply, had nothing to do with us. It shows how crazy these types of infatuations are and how soon they can take a back seat, no matter how intense they were or no matter how much that person you cared about, you knew that it was not the right one and that you could not change him or her. Falling in love often creates those errors of judgment and make you someone you are not to fit in with that person and like them, as Babi did with Step, going to the races, leaving a restaurant without having paid, running away from home to go to the pool with Pallina and Pollo at night, defending Step in the trial against an assault he committed against a friend of her family knowing that he was guilty, sleeping with Step knowing that she was not ready or when he gave her the only and last slap before not seeing each other again. Babi became someone she wasn’t, she behaved as someone else would to please him, I liked to see how she told him that she was not going to do what he wanted and that he should change if he did not want them to break up, it was evident that he could not do it, each one is as one is and changes if he/she wants to do it, not at the moment that someone else wants him/her to do it.

I liked it, overall. So much for the writing, the dialogues, the character of Babi above all, screaming and complaining, has made me laugh a lot… and, of course, for that reality that we all share when we say «yes» when in reality we are thinking that it is «no» and that we want to please so that someone does not move away because we still do not love or respect ourselves enough.


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Comentando libro «Versos para un Muerto» – Douglas Preston y Lincoln Child:

Tras los últimos cambios en la oficina del FBI en Nueva York, Pendergast se ve obligado a aceptar una condición inconcebible para conservar su empleo: el ferozmente independiente agente especial deberá ahora trabajar con un compañero.

Pendergast y su nuevo colega, el agente Coldmoon, son destinados a Miami Beach, donde una serie de homicidios cometidos por un sanguinario psicópata presenta un desconcertante «modus operandi»: el asesino arranca el corazón a sus víctimas y lo abandona -junto con unas misteriosas cartas manuscritas- sobre distintas lápidas de cementerios locales. Las tumbas están conectadas solo por una extraña circunstancia: todas pertenecen a mujeres que se suicidaron.

Sin embargo, la aparente falta de relación entre los antiguos suicidios y los nuevos asesinatos pronto es la manor de las preocupaciones de Pendergast. Porque, a medida que produndiza, el agente descubre que los crímenes pueden ser la punta del iceberg… y que se encuentra frente a una conspiración letal cuyos orígenes se remontan a décadas atrás.

Después de mucho tiempo sin leer un libro de estos dos escritores maravillosos, me lancé a leer este que ha sido el primero que he terminado en 2022 como parte de mi objetivo anual. Siempre he intentado seguir (en la medida de lo posible) la serie Pendergast y no puedo tener ninguna queja, aunque sí es verdad que los libros publicados actuales son más de tipo policíaco y existe un misterio puramente criminal, mientras que, en los que escribían al principio, existía un misterio sobrenatural que acechaba al asesinato en cuestión. Esto no es una queja, ni mucho menos, ambas formas de escribir o temáticas me han gustado mucho, creo que son escritores excepcionales y los seguiré leyendo 🙂

Como bien he comentado, «Versos para un Muerto» nos habla de un asesino en serie llamado «Brokenhearts», el cual, degolla a sus víctimas para hacerles el menor daño posible, les abre el pecho y les saca el corazón para dejarlo en las tumbas de chicas jóvenes que se suicidaron hace once años en diferentes ciudades. Al principio, empiezas a pensar que es un asesino macabro que lo único que quiere es llamar la atención (como muchos hacen) pero, cuando empiezas a conocerlo un poco más a través del detective Aloysius Pendergast, no cuadra que este asesino sea tan macabro como parece. Me ha encantado que se haya mantenido ese carácter tan propio de Pendergast, que su inteligencia se haya salido de los estándares, como siempre, y que haya seguido a pies juntillas aquello en lo que cree por encima de todo que, normalmente, es una intuición muy fuerte sobre un suceso determinado que le lleva a resolver el caso con elegancia.

Una de las cosas que más gracia me han hecho, ha sido que a Pendergast le hubieran asignado a un compañero, cuando él siempre insiste en trabajar solo y en mostrar lo poco que le gusta la gente, es decidido, honesto y muy directo, al igual que el agente Armstrong Coldmoon, el cual, es casi tan corto de palabras como él y con una inteligencia similar, muy intuitivo también, leal a quienquiera que sea su compañero y distante. Con el agente Vincent d’Agosta (aparece en libros anteriores) vemos a dos personas totalmente distintas, son como el agua y el aceite, incluso, a Pendergast le resulta irritable d’Agosta, tienen ideas bastante distintas y tienden a ser muy sarcásticos el uno con el otro, aunque siempre han hecho una pareja divertida. Este cambio de compañero no me ha resultado muy dramático, creo que los escritores lo han llevado muy bien a través del papel y han sabido introducir a este nuevo personaje a la perfección.

La introducción de las muertes, las cuales, se van intercalando entre la investigación, están muy bien detalladas, dando la información necesaria para atraparte en el libro, al igual que las reflexiones del agente Pendergast, sus suposiciones te dejan un tanto perdido al principio pero te lo va aclarando en los capítulos siguientes. Lo que más me gusta de estos libros es que Douglas Preston y Lincoln Child te atraen hasta unos cuatro o cinco capítulos antes de terminarlos para contarte a través de Pendergast lo que realmente está sucediendo, de una forma sencilla y cautivadora. En este libro, me ha resultado muy sorprendente el desenlace, no me esperaba para nada cómo los agentes encuentran al asesino y cómo Pendergast lo organiza para detenerle, tampoco creía la actitud de «Brokenhearts» al terminar el libro, no me hubiera imaginado una razón así para asesinar a un montón de mujeres por el camino.

«Versos para un Muerto» no te deja dudas ni preguntas abiertas, toda la historia encaja al detalle y la cierran de una forma muy elegante, al igual que leal (ya sabréis por qué si decidís leerlo) y mostrando totalmente la personalidad de Pendergast. El final me sorprendió mucho, la verdad, pero es tangible y entendible a ojos de aquellos que hemos seguido la historia de este detective, el cual, ha demostrado poder llevar a un asesino ante la justicia andando y ya no muerto como ha sucedido en innumerables ocasiones. Nos presentan también al Director del FBI Walter Pickett, el cual, creía que podía mantener a Pendergast a raya y a otros personajes que vienen de otros libros que se han recordado en este. El libro te cautiva de principio a fin, sin ninguna duda, no te deja mal sabor de boca y la historia tiene muy buen contexto, tiene matices interesantes y te mantiene atrapado en la trama, creo que es una de las cosas que ambos escritores consiguen en toda la serie Pendergast.

Me gusta mucho cómo se va dando la investigación, los detalles que la envuelven, la historia de las chicas muertas y las que se suicidaron, creo que han creado varios ambientes de suspense que, quién no conozca todavía a estos dos escritores, los van a apreciar y les van a animar a seguir leyendo más libros escritos por ellos. Otro libro épico de Douglas Preston y Lincoln Child, sin ninguna duda.


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Commenting «Verses for the Dead» book Written by Douglas Preston and Lincoln Child:

Following the latest changes in the FBI’s New York office, Pendergast is forced to accept an inconceivable condition for keeping his job: the fiercely independent special agent must now work with a colleague.

Pendergast and his new colleague, Agent Coldmoon, are sent to Miami Beach, where a series of murders committed by a bloodthirsty psychopath presents a puzzling «modus operandi»: the killer rips out the hearts of his victims and abandons it – along with mysterious handwritten letters – on different tombstones of local cemeteries. The tombs are connected only by a strange circumstance: they all belong to women who committed suicide.

However, the apparent lack of relationship between the old suicides and the new murders is soon the crux of Pendergast’s concerns. Because, as he produces, the agent discovers that crimes can be the tip of the iceberg… and that he is facing a lethal conspiracy whose origins go back decades.

After a long time without reading a book by these two wonderful writers, I launched to read this one that has been the first one I have finished in 2022 as part of my annual goal. I have always tried to follow (as far as possible) the Pendergast series and I can not have any complaints, although it is true that the current published books are more of a police type and there is a purely criminal mystery, while, in those who wrote at the beginning, there was a supernatural mystery that lurked in the murder in question. This is not a complaint, far from it, both ways of writing or themes I liked a lot, I think they are exceptional writers and I will continue reading them 🙂

As I have said, «Verses for the Dead» tells us about a serial killer called «Brokenhearts», who slits the throat of his victims to do them the least possible harm, opens their chests and takes out their hearts to leave it in the graves of young girls who committed suicide eleven years ago in different cities. At first, you start to think that he is a macabre killer who just wants to attract attention (as many do) but, when you start to know him a little more through detective Aloysius Pendergast, it does not fit that this murderer is as macabre as it seems. I have loved that the writers maintained that character so typical of Pendergast, that his intelligence has gone beyond the standards, as always, and that he has followed together what he believes in above all that, normally, is a very strong intuition about a certain event that leads him to solve the case with elegance.

One of the things that looked like so funny to me, has been that Pendergast would have been assigned a partner, when he always insists on working alone and showing how little he likes people, he is determined, honest and very direct, like agent Armstrong Coldmoon, who is almost as short of words as he is and with a similar intelligence, very intuitive too, loyal to whoever his partner is and distant. With agent Vincent d’Agosta (he appears in previous books) we see two totally different people, they are like water and oil, even Pendergast finds d’Agosta irritable, they have quite different ideas and tend to be very sarcastic with each other, although they have always made a funny couple. This change of partner has not been very dramatic for me, I think the writers have taken it very well through the role and have known how to introduce this new character perfectly.

The introduction of the deaths, which are interspersed between the investigation, are very well detailed, giving the necessary information to catch you in the book, as well as the reflections of the agent Pendergast, his assumptions leave you somewhat lost at first but he clarifies it in the following chapters. What I like most about these books is that Douglas Preston and Lincoln Child attract you up to about four or five chapters before finishing them to tell you through Pendergast what is really happening, in a simple and captivating way. In this book, I found the outcome very surprising, I did not expect at all how the agents find the murderer and how Pendergast organizes it to stop him, nor did I believe the attitude of «Brokenhearts» at the end of the book, I would not have imagined such a reason to murder a lot of women along the way.

«Verses for the Dead» does not leave you doubts or open questions, the whole story fits into detail and the writers closes it in a very elegant way, as well as loyal (you will know why if you decide to read it) and totally showing the personality of Pendergast. The ending surprised me a lot, the truth, but it is tangible and understandable in the eyes of those who have followed the story of this detective, who has shown to be able to bring a murderer to justice walking and no longer dead as has happened on countless occasions. We are also introduced to FBI Director Walter Pickett, who believed he could keep Pendergast at bay and other characters who come from other books that have been remembered in this one. The book captivates you from beginning to the end, without any doubt, it does not leave you with a bad taste in your mouth and the story has very good context, has interesting nuances and keeps you trapped in the plot, I think it is one of the things that both writers achieve throughout the Pendergast series.

I really like how the investigation is taking place, the details that surround it, the story of the dead girls and those who committed suicide, I think they have created several suspense environments that, who does not know these two writers yet, will appreciate them and will encourage them to continue reading more books written by them. Another epic book by Douglas Preston and Lincoln Child, without a doubt.


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Comentando Veronica Mars:

La cuarta temporada de la serie de televisión Veronica Mars, se lanzó en Hulu el 19 de julio de 2019, con 8 episodios. ​ Esta temporada sirve como una continuación de la serie de televisión de 2004–07, así como de la película del 2014. Kristen Bell repite su papel como el personaje del título y se caracteriza por el regreso de varios personajes de la serie original, así como la introducción de nuevos personajes. ​

Esta cuarta temporada de Veronica Mars fue estrenada el 26 de julio de 2019 y no pude verla porque en Edimbugo vetaban mucho el ver incluso películas o series desde páginas web donde subieran contenido para descargar o ver online, así que, esperé a volver a España para poder encontrar la forma de verla sin mucha más espera, de hecho, la terminé de ver la semana pasada aunque sigo revisualizando algunas temporadas y me encantaría volver a ver la película, nunca me canso. Creía que iba a ser el fin porque muestran un poco en esta dónde acababa Veronica y por qué volvió a Neptune, incluso, explica con quién termina y un poco el por qué, así que, suponía que eso era todo pero van y me sacan una cuarta temporada, me sorprendió mucho y para bien.

Desde la primera temporada, esta serie ha tenido un género negro, de drama y ciertos toques de comedia que realmente aprecias, un ambiente detectivesco que cautiva y que te hace partícipe de cada caso que Keith y Veronica Mars aceptan en su oficina de investigación privada y que ha seguido por el mismo camino, tanto en la película como en la cuarta temporada, aunque algo más moderno y consciente de estos nuevos tiempos porque ya sabemos que empezó en 2004 cuando aún se podían ver televisiones diminutas y gorditas, ocupando la mayor parte del espacio de un mueble, donde las imágenes no eran muy nítidas y se interrumpía la emisión casi a diario. Me gustó mucho el hecho de que siguieran con este mismo ambiente de misterio, de un caso importante por resolver como es el del asesino de las bombas que acecha en Neptune y esa investigación casi obsesiva que lleva a Veronica a no quitárselo de la cabeza ni un minuto.

Creo que, durante todas las temporadas, nos muestra a una persona bastante compleja, con dificultad para expresar sus sentimientos, muy evasiva, obsesiva con las investigaciones, incómoda con todo lo que tiene que ver con el matrimonio y tener hijos y bastante traumatizada después de la muerte de Lily Kane (1a Temporada), el accidente de autobús (2a Temporada), los casos de violación en la universidad de Hearst (3a Temporada) y el caso de asesinato del que Logan fue acusado (película del 14 de marzo del 2014), creo que muestra esa mente ingeniosa pero, a la vez dañada que se ve en Veronica, con esos problemas de intimidad que, a veces, le impiden tener una vida normal, esos pensamientos en bucle que hacen que huya cuando las cosas se ponen feas, esa rudeza con la que suele responder y la capacidad que tiene de seguir adelante, infeliz, cabreada y muy herida, pero aún tomándose lo peor con cierto humor. Creo que es uno de los personajes que muestran mejor esos puntos ambiguos que tenemos las personas en ciertas circunstancias, esas dudas que nos ahogan y nos hacen vulnerables, esos sentimientos de rabia y desconsuelo frente a lo injusto y ese malestar al compromiso que muchos creemos no es normal. Muestra perfectamente lo complicadas que podemos ser las personas y todos los matices que pueden englobar la vida de alguien, desde lo familiar a lo personal, desde la influencia de su trabajo hasta sus sueños por cumplir, dado que, Veronica aún teniendo 2 carreras de Derecho y Psicología, decide quedarse en la oficina de su padre investigando casos como detective privado en vez de ganar mucho más dinero en una oficina de abogados en Nueva York muy importante y con un salario magnífico.

He agradecido mucho el ver que la llama padre-hija de Keith y Veronica no se ha apagado para nada, que ha seguido su curso desde las pequeñas bromas hasta el sarcasmo desmedido de ambos. Como sabéis (los que la hayáis visto), la familia Mars nunca ha tenido mucho dinero y, aunque han hecho muchos trabajos para obtener recompensas al encontrar al hijo de una familia rica o llevar a un fugitivo buscado ante la justicia, siempre se han quedado con lo justo para vivir en una pequeña comunidad de vecinos, sin salir de Neptune y con lo necesario para llevar adelante el negocio desde que a Keith lo echaron como sheriff del condado. También ha sido de agradecer ver esa relación entre Logan y Veronica viviendo juntos por fin, ya tardaban, era algo que los fans de la serie tan solo podíamos imaginarnos porque no nos lo habían mostrado en pantalla, me han encantado esas bromas sarcásticas y esa relación complicada que comparten, creo que bastante realista a la vista porque quién diga que las relaciones personales son sencillas, sería una persona difícil de tomar en serio… Muestra esas discusiones, esos bloqueos de Veronica, esos traumas del pasado y todo lo que han pasado juntos se interpone muchas veces en lo que sienten entre ambos, tienen discusiones, se arreglan y, esta vez, la mayor de todas ha sido la indecisión de Veronica tras Logan pedirle que se casase con él, pero sin demasiadas florituras, tan solo un anillo y una rodilla en el suelo, a lo que ella huye y no quiere volver a hablar de ello, sigue pensando que cualquier matrimonio termina en fracaso tras todo lo que ha visto en «Investigaciones Mars» y en la relación de sus padres pero, así como es Veronica y con la estrecha relación que tiene con las revelaciones de última hora, decide dar el salto y decirle que sí semanas después.

Esta vez, las bombas son protagonistas, empiezan explotando en un hotel donde matan a un hombre que es el padre de uno de los personajes importantes y por el que Veronica se obsesiona tanto con el caso, siguen cerca de una playa, en un coche… y crean bastante escándalo entre los vecinos de Neptune. Volvemos a ver entre bastidores a Dick padre e hijo, al terrible Mercer, a Parker después de haberse divorciado dos veces, al apuesto Leo D’amato como un peón más del FBI, el fantástico y algo idiota competencia de «Investigaciones Mars» Vinnie Van Lowe, el abogado de oficio más simpático de Neptune Cliff, el motero que ahora vuelve a ser vándalo para poder mantener a su familia Eli Navarro y el famoso Wallace que ha estado con nosotros en cada reparto, además de nuevos personajes como los del cartel mexicano o el repartidor de pizza fanático del crimen. Por fin vemos a Veronica comprometerse, incluso, estar contenta por hacerlo, por irse de luna de miel con Logan y disfrutar de esa bonita decisión cuando hay una explosión que deja a Veronica sin respiración en el coche de Logan, en la cual, pasa algo que supongo que los fans creíamos imposible. Creo que ya me extrañó que Logan permaneciera intacto desde la tercera temporada, incluso, que no acabara en prisión durante la película o muerto en la cárcel, le dieron un final al personaje y bastante digno, dado que, Logan era un militar reconocido desde la película, algo que me sorprendió, ¿Logan sentando cabeza y siendo un caballero, sin borracheras o acostándose con todo lo que se movía sin explicación? Era raro pero ese Logan también me gustaba, creo que su personaje siempre ha sido bastante maleable, de bueno a malo y viceversa, puede formar parte de cualquier mundo ya sea una maravilla o un asco hundiéndolo en la depresión y la miseria, el actor que lo interpreta Jason Dohring ya dijo en su día que fue el personaje que más le amó interpretar por los cambios que tenía durante toda la historia y creo que lo bordó a la perfección desde el primer capítulo.

Una de las frases más icónicas de Veronica y Logan permanece en esta cuarta temporada y es «nuestra relación es ÉPICA, abarca años y continentes, derramamientos de sangre, vidas arruinadas. ¡ÉPICA!» y que creo ha sido un bonito detalle incluirla aquí también, ha traído muy buenos recuerdos del final de la segunda temporada en el baile de fin de curso que montaba Logan en la habitación de su hotel para celebrar la graduación donde él le explicaba cómo veía la relación que tenían ambos y, aunque a veces, ha sido un desastre, han cortado y han vuelto miles de millones de veces, incluso, pasando 9 años sin verse como ocurrió antes de la película, Rob Thomas bien ha demostrado que esta es una relación que sí es épica, tal como Logan dijo con tanta ternura y cercanía a Veronica justo en ese capítulo.

A mí no me suelen gustar las películas o series de amor pegajoso donde todo es perfecto y el romanticismo roza lo irreal en gran medida, pero en esta serie he llegado a ver esa complejidad de una pareja con problemas, con traumas personales y sensibilidades diferentes, dos barcos que no se acercan a la misma orilla pero que lo intentan, con experiencias devastadoras pero sin dejar que eso arruine lo que alguna vez hubo entre ellos, no es un amor para nada pegajoso, quizá sí algo tóxico pero no me da esa sensación de pesadez, de verlo como un amor imposible, ni como un romanticismo excesivo, creo que es bastante realista, roza lo interesante, te hace sorprenderte de cómo pueden cambiar las personas y cómo cambia la vida en ciclos de siete, nueve o cinco años, da igual.

Este post se me ha quedado excesivamente largo pero quería hacerle un buen homenaje a esta serie inolvidable que me ha hecho ver y entender tantas cosas, que me ha sorprendido y, a la vez, me ha llevado a calles misteriosas con asesinatos sospechosos que resolver y palabras que demuestran firmeza y ferocidad ante lo injusto y burdo. Esta es una de mis series favoritas junto a «Nikita», «Doctor Who», «Lucifer» y muchas más en las que he podido comprender lo jodido que se puede volver todo y lo que aprendes aceptándolo y enfrentándote a ellos aunque no te guste o lo odies, me han acompañado en todos mis malos momentos y sería difícil encontrarles alguna pega. Recomiendo esta serie 100% y no podría dejar de hablar de ella, Veronica Mars ha sido un gran personaje y no podría dudarlo aunque quisiera.

Os dejo por aquí el trailer de la cuarta temporada (subtitulado al español):


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Commenting Veronica Mars:

The fourth season of the television series Veronica Mars, launched on Hulu on July 19, 2019, with 8 episodes. This season serves as a continuation of the 2004–07 television series, as well as the 2014 film. Kristen Bell reprises her role as the title character and is characterized by the return of several characters from the original series, as well as the introduction of new characters.

This fourth season of Veronica Mars was released on July 26, 2019 and I could not see it because in Edinburgh they vetoed a lot to watch even movies or series from web pages where they uploaded content to download or watch online, so, I waited to return to Spain to find a way to see it without much more waiting, in fact, I finished watching it last week although I keep revising some seasons and I would love to see the movie again, I never get tired. I thought it was going to be the end because they show a little bit in the film where Veronica ended up and why she returned to Neptune, even, explain who she ends up with and a little bit why, so, I assumed that was it but they go and take me a fourth season, I was very surprised and for good.

Since the first season, this series has had a black genre, of drama and certain touches of comedy that you really appreciate, a detective atmosphere that captivates and that makes you participate in every case that Keith and Veronica Mars accept in their private investigation office and that has followed the same path, both in the film and in the fourth season, although something more modern and aware of these new times because we already know that it began in 2004 when you could still see tiny and chubby televisions, occupying most of the space of a piece of furniture, where the images were not very sharp and the broadcast was interrupted almost daily. I really liked the fact that they continued with this same atmosphere of mystery, of an important case to solve such as the bomb killer who lurks in Neptune and that almost obsessive investigation that leads Veronica not to take it out of her head for a minute.

I think, during all the seasons, it shows us a rather complex person, with difficulty expressing her feelings, very evasive, obsessive with investigations, uncomfortable with everything that has to do with marriage and having children and quite traumatized after the death of Lily Kane (Season 1), the bus accident (Season 2), the rape cases at Hearst University (Season 3) and the murder case that Logan was accused of (March 14, 2014 film), I think it shows that witty but at the same time damaged mind that you see in Veronica, with those intimacy problems that, sometimes, prevent her from having a normal life, those looping thoughts that make her run away when things get ugly, that rudeness with which she usually responds and the ability she has to move forward, unhappy, angry and very hurt, but still taking the worst with a certain humor. I think she is one of the characters that best show those ambiguous points that people have in certain circumstances, those doubts that drown us and make us vulnerable, those feelings of anger and discomfort in the face of the unjust and that discomfort to the commitment that many believe is not normal. It shows perfectly how complicated people can be and all the nuances that can encompass someone’s life, from the familiar to the personal, from the influence of their work to their dreams to fulfill, given that, Veronica still having 2 careers in Law and Psychology, decides to stay in her father’s office investigating cases as a private detective instead of earning much more money in a law office in New York very important and with a magnificent salary.

I have been very grateful to see that the father-daughter flame of Keith and Veronica has not been extinguished at all, that it has followed its course from the little jokes to the excessive sarcasm of both. As you know (those of you who have seen it), the Mars family has never had much money and, although they have done a lot of work to get rewards in finding the son of a rich family or bringing a wanted fugitive to justice, they have always been left with just enough to live in a small community of neighbors, without leaving Neptune and with what it takes to carry out the business since Keith was kicked out as sheriff of the county. It has also been appreciated to see that relationship between Logan and Veronica living together at last, they were already late, it was something that the fans of the series could only imagine because they had not shown it to us on screen, I have loved those sarcastic jokes and that complicated relationship they share, I think quite realistic in sight because whoever says that personal relationships are simple, would be a difficult person to take seriously … It shows those discussions, those Veronica blockages, those past traumas and everything they’ve been through together gets in the way many times in what they feel between them, they have arguments, they fix themselves and, this time, the biggest of all has been Veronica’s indecision after Logan asks her to marry him, but without too many frills, just a ring and a knee on the ground, to which she flees and does not want to talk about it again, she still thinks that any marriage ends in failure after everything she has seen in «Mars Investigations» and in the relationship of her parents but, just as Veronica is and with the close relationship she has with last-minute revelations, she decides to take the leap and say yes weeks after.

This time, the bombs are the protagonists, they begin exploding in a hotel where they kill a man who is the father of one of the important characters and for whom Veronica is so obsessed with the case, they are still near a beach, in a car… and create quite a scandal among Neptune’s neighbors. We see behind the scenes Dick father and son, the terrible Mercer, Parker after being divorced twice, the handsome Leo D’amato as another pawn of the FBI, the fantastic and somewhat idiotic competition of «Mars Investigations» Vinnie Van Lowe, the nicest lawyer of Neptune Cliff McCormack, the biker who now returns to be a vandal to be able to support his family Eli Navarro and the famous Wallace who has been with us in every cast, as well as new characters such as those of the Mexican cartel or the pizza delivery man who is a fan of crime. We finally see Veronica commit, even, be happy to do it, to go on a honeymoon with Logan and enjoy that beautiful decision when there is an explosion that leaves Veronica breathless in Logan’s car, in which, something happens that I guess the fans thought impossible. I think I was already surprised that Logan remained intact from the third season, even, that he did not end up in prison during the movie or died in prison, they gave an end to the character and quite dignified, given that, Logan was a recognized military man since the film, something that surprised me, Logan sitting down head and being a gentleman, without drunkenness or sleeping with everything that moved without explanation? It was weird but I liked that Logan too, I think his character has always been quite malleable, from good to bad and vice versa, it can be part of any world whether it is a wonder or a disgust sinking it into depression and misery, the actor who plays him Jason Dohring already said in his day that Logan Echolls was the character that he loved to play the most because of the changes he had throughout the story and I think he embroidered it perfectly from the first episode.

One of Veronica and Logan’s most iconic quotes remains in this fourth season and is «our relationship is EPIC, spanning years and continents, bloodshed, ruined lives. EPIC!» and that I think has been a nice detail to include here too, it has brought very good memories of the end of the second season in the end-of-course dance that Logan made in his hotel room to celebrate graduation where he explained how he saw the relationship they both had and, although at times, it has been a disaster, they have cut and returned billions of times, even, going 9 years without seeing or talking to each other as it happened before the movie, Rob Thomas has well shown that this is a relationship that is epic, just as Logan said with such tenderness and closeness to Veronica right in that episode.

I do not usually like movies or series of sticky love where everything is perfect and romanticism borders on the unreal to a large extent, but in this series I have come to see that complexity of a couple with problems, with personal traumas and different sensibilities, two ships that do not approach the same shore but that try, with devastating experiences but without letting that ruin what once existed between them, it is not a love at all sticky, maybe something toxic but it does not give me that feeling of heaviness, of seeing it as an impossible love, nor as an excessive romanticism, I think it is quite realistic, it borders on the interesting, it makes you wonder how people can change and how life changes in cycles of seven, nine or five years, it doesn’t matter.

This post has been excessively long but I wanted to pay a good tribute to this unforgettable series that has made me see and understand so many things, that has surprised me and, at the same time, has taken me to mysterious streets with suspicious murders to solve and words that demonstrate firmness and ferocity in the face of the unfair and crude. This is one of my favorite series along with «Nikita», «Doctor Who», «Lucifer» and many more in which I have been able to understand how fucked up everything can become and what you learn by accepting it and facing them even if you do not like it or hate it, they have accompanied me in all my bad moments and it would be difficult to find them any downside. I recommend this series 100% and I couldn’t stop talking about it, Veronica Mars has been a great character and I couldn’t doubt it even if I wanted to.

I left you in the spanish version the 4th season trailer subtitled in spanish if you want to see a little bit of how the series is.


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Publicado en Recomendaciones

Libros Leídos 2021:

Leí un artículo en el que decía que marcarse objetivos anuales ayudaba a sentirse realizado y que era más probable que el nivel de felicidad aumentara, así que, decidí probar y marcarme este objetivo anual desde el año pasado. Me dije a mí misma que iba a leer 12 libros durante todo el año, que haría lo que pudiera por conseguirlo, debían ser libros más extensos y con más páginas y, además, libros más finos, es decir, que no iba a leer muchos más de estos últimos porque no me sentiría igual de satisfecha que si hiciera un mix de ambos tipos. He llegado al reto de 14 libros, así que, he superado el objetivo por dos libros más, ese nivel alto de satisfacción vale la pena sentirlo…

Voy a hacer un pequeño resumen y dejar los links donde hablo sobre ellos en cada uno para que podáis leer las recomendaciones de una forma más extensa y detallada desde mi blog. ¡Vamos allá!

  1. «Misery» – Stephen King: Empecé a leer «Mitad Oscura» y «Joyland» antes que este y ninguno de los dos me atrajo lo suficiente como para seguir leyendo, el primero porque era demasiado extenso y no iba directo al grano y, el segundo, porque no me resultaba demasiado interesante y la historia iba muy lenta. Este fue el tercero que empecé a leer y me encantó. Es otro tipo de historia que no había leído antes y ambos personajes principales estaban muy bien formados, al igual que el ambiente oscuro y con matices violentos que te atraían a seguir leyendo. Extendido.
  2. Hideaway – Dean Koontz: Solo había leído un par de libros de este autor y nunca me había decepcionado, así que, cuando un amigo me aconsejó leer esta historia, no me lo pensé dos veces, creo que es un escritor muy bueno, detalla muy bien los ambientes oscuros, sobre todo, los personajes y las historias que los engloban y, he de decir que este me sorprendió mucho para bien con un cierre de historia magnífico, sin cabos sueltos o finales abiertos. Extendido.
  3. Luna – Tamara Driessen: A veces, me gusta indagar algunos temas sobre astrología y, no sé por qué las fases de la luna y qué influencia tiene sobre las personas me atrae bastante, por lo que, nada más me lo compré, empecé a ojearlo y a enseñarme algunas cosas pero, no solo de la luna, sino también para el auto cuidado. Extendido.
  4. The Power of Now – Eckart Tolle: He de reconocer que, en cuanto al ámbito de inteligencia emocional, este autor al igual que su libro es algo complejo de entender y tienes que leer varias veces la misma página o párrafo para seguir lo que dice, dado que, usa un lenguaje que parece entenderlo solo él, para quién no sea tan ducho en ese vocabulario, se va a hacer un lío. Extendido.
  5. Swimming Lessons – Lili Reinhart: La autora de este poemario es una actriz que protagoniza a Betty Cooper en la serie de televisión «Riverdale», así que, simplemente tuve curiosidad y quise leerlo para ver si me gustaba. No soy muy de poemas, de hecho, no me atraen nada y este me gustó, creo que por su sencillez, cercanía, los dibujos que acompaña a los poemas y la ternura que se siente en cada palabra.
  6. Eat, Pray, Love – Elizabeth Gilbert: Creo que esta mujer es una gran escritora que se quiso desnudar ante su público a través de sus experiencias, lecciones aprendidas en su vida y palabras que tienen mucho significado emocional. De aquí se sacó la película, así que, nada más supe que venía de un libro, me lo compré sin pensarlo, al igual que la segunda parte de este que me lo leeré en cuanto pueda. Extendido.
  7. Contra el Viento – Ángela Caso: Es un libro cortito pero bastante impactante en el que la protagonista pasa de todo, literalmente y sale de todo. Creo que es un libro muy bonito si quieres superarte a ti mismo o quieres ver alguna otra perspectiva de vida diferente a la tuya. Extendido.
  8. The Queen’s Gambit – Walter Tevis: Aquí me pasó lo mismo que con «Eat, Pray, Love» y es que nada más supe que la mini serie se basaba en un libro, lo compré de inmediato porque me encantó la ambientación, el personaje principal, el contexto, los diálogos y me atrajo mucho el hecho de hablar sobre algo que nadie había hablado todavía: la competición de ajedrez, y menos en una serie. Extendido.
  9. The Hunger Games – Suzanne Collins: Esta saga la quise leer desde que se estrenaron las películas y las vi todas en el cine, es un tema que me atrae mucho, tiene toques muy dramáticos, de ambientación futurista en algunos aspectos, otros muchos son románticos pero no empalagosos, de acción y ficción… es un compendio de ámbitos que pueden llegar a atraer mucho e impactar muy bien tanto al lector como al espectador, mirad si fue así que me leí 454 páginas en 8 días, tenía una intriga desmesurada. Extendido.
  10. Catching Fire – Suzanne Collins: Conseguí leerme el segundo libro que era más o menos del mismo tamaño que el primero y aquí pensé que quizá tardaría más en leerlo y no llegaría al objetivo pero qué va, sí es verdad que tardé un poco más pero solo fue una semana y porque andaba ocupada. Me enganchó bastante aunque no igual que el primero, me gustó volver al mundo de «Los Juegos del Hambre», es un género muy atrayente y que tiene todos los ingredientes para llamarte la atención. Extendido.
  11. Por Trece Razones – Jay Asher: Con este libro me pasó como con los demás, que había visto las cuatro temporadas de la serie y quería leer el libro. Por supuesto, este no fue tan extenso, solo engloba la primera temporada y tampoco es tan intenso como se muestra en la serie, sí que vi bastantes diferencias entre ambos formatos y que me permitieron hacerme una idea más global de la historia. Extendido.
  12. ABC Murders – Agatha Christie: Hacía tiempo que no leía nada de ella y me gustó leer este libro en inglés, ella era inglesa y todos los ambientes y personajes de este se ubicaron en Londres, con sus costumbres y tradiciones, formas de hablar y esa elocuencia que expresa Hercule Poirot al hablar que deja ensimismado a cualquiera, además de su inteligencia. Aunque parezca mentira, aún no había leído nada sobre este personaje. Extendido.
  13. La Chica que Amaba a Tom Gordon – Stephen King: Siempre me leo un par de libros o tres de Stephen King durante el año porque tiene muchos libros y me gustaría leer la gran mayoría y porque me gustan. En este libro muestra muy bien la inocencia de una niña de 9 años que se pierde en el bosque, parece aburrido dicho así pero él sabe cómo hacerlo interesante. Extendido.
  14. Sangre en la Nieve – Jo Nesbo: Jamás había leído ningún libro donde la historia y el personaje estuvieran ubicados en Noruega, mucho menos que, tanto el personaje principal como el autor fueran noruegos, vi una forma de redactar un tanto diferente, con un diálogo más sencillo y directo, con una historia con la que el autor va al grano desde el principio, sin florituras ni medias tintas. Extendido.

Tras un año en el que solo tuve tiempo para leer tres libros y no demasiado largos, me vi en la necesidad de crear este objetivo para mí y donde este año he sido capaz de pasarlo satisfactoriamente con dos libros de más, cosa que no esperaba, sin hacer trampas y con muchas ganas de leer, en parte incentivada por llevar a cabo el objetivo anual pero, por otra, por esa necesidad de devorar historias diferentes. Creo que es algo muy placentero de hacer si realmente te gusta leer, incluso, puedes hacerlo desde cualquier ámbito y en cualquier momento que elijas, es cómodo incluso en la cama, en silencio o en medio de una ruidosa cafetería, es algo que te puede acompañar allá donde estés.

Me ha ayudado mucho también psicológicamente, ha sido un plus este año como de perseverancia, de seguir adelante aunque el objetivo podía verlo cuesta arriba y de bastante dedicación a cada libro, no leyendo deprisa, sino disfrutándolo y con ganas de seleccionar algún otro para leerlo. Me ha enseñado a ver que no es difícil marcarte metas, ya sean diarias, mensuales o anuales y que, muchas veces, es necesario para animarte a hacer algo diferente y gratificante que te llene, aunque sean diez o quince minutos al día antes de acostarte, quizá. Simplemente, no podía ver cómo esa vena lectora mía se iba evaporando cada día más, había momentos en los que me sentía muy desconectada de la literatura, de mis libros a pesar de estar rodeada por ellos constantemente y eso no me animaba nada, así que, este objetivo fue una solución bastante amable, cautivadora, satisfactoria y a la que agradecer un año más leyendo y conociendo a nuevos personajes e historias varias.


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Books Read at 2021:

I read an article once in which it said that setting annual goals helped you feel fulfilled and that the level of happiness was more likely to increase, so I decided to try and set this annual goal since last year. I told myself that I was going to read 12 books throughout the year, that I would do what I could to get it, they must be longer books with more pages and, in addition, finer books, that is, I was not going to read many more of the latter because I would not feel as satisfied as if I made a mix of both types. I’ve come to the challenge of 14 books, so, I’ve exceeded the goal by two more books, that high level of satisfaction is worth feeling…

I will make a small summary and leave the links where I talk about them in each one so that you can read the recommendations in a more extensive and detailed way from my blog. Let’s go there!

  1. «Misery» – Stephen King: I started reading «Dark Half» and «Joyland» before this one and neither of them attracted me enough to keep reading, the first because it was too extensive and didn’t go straight to the point and, the second one because it wasn’t too interesting and the story was going too slow. This was the third one I started reading and I loved it. It’s another kind of story I hadn’t read before and both main characters were very well formed, as well as the dark environment with violent nuances that attracted me to continue reading.
  2. Hideaway – Dean Koontz: I had only read a couple of books by this author and I had never been disappointed, so when a friend advised me to read this story, I didn’t think twice, I think he’s a very good writer, he details very well the dark environments, especially the characters and the stories that encompass them and I have to say that this one surprised me a lot for good with a magnificent story closure, without loose ends or open endings which is much appreciated.
  3. Luna – Tamara Driessen: Sometimes, I like to investigate some topics about astrology and I do not know why the phases of the moon and what influence it has on people attracts me a lot, so as soon as I bought it, I began to look at it and teach myself some things but, not only of the moon, but also for self-care.
  4. The Power of Now – Eckart Tolle: I have to admit that, in terms of the field of emotional intelligence, this author like his book is something complex to understand and you have to read several times the same page or paragraph to follow what he says, since he uses a language that seems to understand only him, for those who are not so skilled in that vocabulary, it’s going to make a mess in their minds.
  5. Swimming Lessons – Lili Reinhart: The author of this book of poems is an actress who stars as Betty Cooper in the TV series «Riverdale,» so I was just curious and wanted to read it to see if I liked it. I am not very much of poems, in fact, I am not attracted to it anything but I really liked this one, I think for its simplicity, closeness, the drawings that accompany the poems and the tenderness that is felt in each word.
  6. Eat, Pray, Love – Elizabeth Gilbert: I think this woman is a great writer who wanted to undress her audience through her experiences, lessons learned in her life and words that have a lot of emotional meaning. From here the film was taken, so as soon as I knew that it came from a book, I bought it without thinking about it, as well as the second part of this one that I will read as soon as I can.
  7. Contra el Viento – Angela Caso: It is a short one but quite shocking book in which the protagonist goes through everything, literally and leaves everything. I think it’s a very nice book if you want to improve yourself or want to see some other perspective of life different from yours.
  8. The Queen’s Gambit – Walter Tevis: Here the same thing happened to me as with «Eat, Pray, Love» book and that is that nothing else I knew that the mini series was based on a book, I bought it immediately because I loved the setting, the main character, the context, the dialogues and I was very attracted to talk about something that nobody had talked about yet: chess competition, and less in a series.
  9. The Hunger Games – Suzanne Collins: I wanted to read this saga since the films were released and I saw them all in the cinema, it is a subject that attracts me a lot, it has very dramatic touches, futuristic atmosphere in some aspects, many others are romantic but not cloying, action and fiction… it’s a perfect compendium of areas that can attract a lot and impact very well both the reader and the viewer, see if that was how I read 454 pages in 8 days, it had an inordinate intrigue.
  10. Catching Fire – Suzanne Collins: I managed to read the second book that was about the same size as the first one and here I thought that maybe it would take longer to read it and I would not reach the goal but what is it, yes it is true that it took a little longer but it was only a week and because I was busy. I was quite hooked although not the same as the first one, I liked to return to the world of «The Hunger Games», it is a very attractive genre and has all the ingredients to catch your attention.
  11. Por Trece Razones – Jay Asher: With this book it happened to me as with the others, that I had seen all four seasons of the series and wanted to read the book. Of course, this was not so extensive, it only encompasses the first season and it is not as intense as shown in the series, I did see quite a few differences between the two of them.
  12. ABC Murders – Agatha Christie: It had been a long time since I read anything about her and I liked reading this book in English, she was English and all the environments and characters of this were located in London, with their customs and traditions, ways of speaking and that eloquence that Hercule Poirot expresses when speaking that leaves anyone self-absorbed, in addition to his intelligence. Oddly enough, I hadn’t read anything about this character yet.
  13. La Mujer que Amaba a Tom Gordon – Stephen King: I always read a couple of Stephen King books or three books during the year because he has a lot of books and I would like to read the vast majority of them and because I like them. In this book he shows very well the innocence of a 9-year-old girl who gets lost in the forest, it seems boring said like that but he knows how to make it interesting.
  14. Sangre en la Nieve – Jo Nesbo: I had never read any book where the story and the character were located in Norway, much less that, both the main character and the author were Norwegian, I saw a somewhat different way of writing, with a simpler and more direct dialogue, with a story with which the author gets to the point from the beginning.

After a year in which I only had time to read three books and not too long, I found myself in the need to create this goal for myself and where this year I have been able to spend it satisfactorily with two more books, which I did not expect, without cheating and eager to read, partly encouraged by carrying out the annual goal but, on the other, by that need to devour different stories. I think it is something very pleasant to do if you really like to read, even, you can do it from any area and at any time you choose, it is comfortable even in bed, in silence or in the middle of a noisy cafeteria, it is something that can accompany you wherever you are.

It has also helped me a lot psychologically, it has been a plus this year as a perseverance, to move forward although the goal could see it uphill and enough dedication to each book, not reading quickly, but enjoying it and wanting to select some other to read it. It has taught me to see that it is not difficult to set goals, whether daily, monthly or annual and that, many times, it is necessary to encourage you to do something different and rewarding that fills you, even if it is ten or fifteen minutes a day before bedtime, perhaps. I just couldn’t see how that reading vein of mine was evaporating more and more every day, there were times when I felt very disconnected from literature, from my books despite being surrounded by them constantly and that did not encourage me at all, so this goal was a very kind, captivating, satisfactory solution and to thank one more year reading and meeting new characters and various stories.


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Publicado en Recomendaciones

Comentando libro «Catching Fire» – Suzanne Collins

Katniss Everdeen sobrevivió a «Los juegos del hambre». Ahora el Capitolio quiere venganza. Contra todo pronóstico, Katniss Everdeen y Peeta Mellark siguen vivos. Katniss debería estar aliviada, pero ahora hay susurros de una rebelión contra el Capitolio, una rebelión que Katniss y Peeta pueden haber ayudado a crear.

Mientras la nación observa a Katniss y Peeta, lo que está en juego es más alto que nunca. Un movimiento en falso y las consecuencias serán inimaginables.

Tenía muchas ganas de leer el segundo libro de «Los Juegos del Hambre» y, además, en inglés, puedo percibir mucho más lo que la autora quiere transmitir desde un primer momento, dado que, no se traduce todo literal desde el inglés, sino que, lo vas interpretando y así le vas dando su significado. Sigue gustándome más el primer libro, no sé si es por el aprecio que sueles tener a los primeros libros de las sagas o porque, simplemente, me ha gustado más y ya está, este también ha estado genial y me ha recordado bastante a la segunda película, de hecho, casi todas las escenas importantes las han sacado del libro y eso es algo que me encanta y apruebo al 100%, faltaría más.

Siempre me ha atraído mucho ese enfoque que se le da al Capitolio como el verdadero enemigo, el pueblo siempre es el que sufre, pasa hambre, sed y no tiene un lugar donde refugiarse cuando hace frío, mientras los ricos que arriesgan las vidas de estos, derrochan dinero en cada fiesta utilizándoles para divertirse. No dista tanto de lo que ocurre en nuestra sociedad, aunque no tan extremo. Aunque, en este segundo libro ya empieza a haber cierta rebelión por parte de los distritos, en nuestro caso, seguimos con la cabeza gacha aceptando cualquier cosa que nos digan y aceptándola como verdadera.

Me parecen muy intensos esos momentos en los que Katniss expresa su total certeza ante la posibilidad de que va a morir, de hecho, aunque le cuesta un poco aceptarlo, lo percibe en su mente como algo hecho para mantener con vida a Peeta, un gesto totalmente desinteresado, de empatía, cero egoísmo y mucho amor. El personaje de Katniss no suele expresar mucho sus emociones pero sus acciones y gesticulaciones muestran cuánto le importan las personas, en este caso, Peeta, al cual, se le para el corazón en una explosión cuando le da un golpe a un campo de fuerza. La desesperación que muestra Suzanne Collins en la voz de Katniss, sus sollozos cuando él vuelve a respirar junto al alivio que siente y ese abrazo tembloroso cuando Peeta logra levantarse… Creo que esa simbología es lo que hace especial la interacción entre ambos personajes y la atracción que crea el libro, en general.

Hay varios momentos de lucha, donde van muriendo muchos de los ganadores de los anteriores «Juegos del Hambre», están muy bien expresados y mostrados en palabras, la autora no se ha extendido demasiado ni ha dado muchos detalles, solo los justos para expresar una batalla entre dos o más personajes que necesitaba plasmar y, la verdad es que te deja pegada al libro sin poder soltarlo. Muchos de los percances que les ocurren se perciben muy reales, intensos, de fortaleza y compromiso, creo que en este libro se ha mostrado a Katniss como una líder más reforzada. Esta vez Suzanne Collins no empieza con otros «Juegos del Hambre» corrientes, sino con el «Quarter Quell», el cual, se cumple cada 25 años y que marca los aniversarios de los distritos derrotados por el Capitolio e incluyen celebraciones. La diferencia entre «Los Juegos del Hambre» corrientes y el «Quarter Quell» es que, en este último, las pruebas son mucho más difíciles de completar, hay más competitividad porque los ganadores de los distritos suelen ser bastante buenos y en el que se pueden crear alianzas de unos cinco ganadores para superar las pruebas. Creo que es una idea muy bien traída, la verdad.

Terminan cayéndote mejor personajes como Beete’e, Finnick, Johanna, Meg y, por ejemplo, Peeta (aunque ya le conozcamos del primer libro) porque cuenta algunas cosas de su familia, en este caso, que tiene una madre que abusa de él físicamente o que él no siente que, verdaderamente, nadie le necesite. Son reflexiones que se intercalan en toda la locura del «Quarter Quell» y que te permite conocer un poco más cómo se sienten o cómo perciben otros sus vidas cuando, en realidad, ellos se sienten tan perdidos como cualquier otro. Suzanne Collins muestra un poco esa empatía que existe entre los personajes donde dejan de verse entre ellos como enemigos y empiezan a entender o ver quién es realmente el enemigo en toda aquella burbuja de maldad: el Capitolio. Escena importante del libro y la película casi llegando al final, donde Katniss lanza una flecha al campo de fuerza que hay justo arriba, explotando y dejándola inconsciente, creyendo que va a morir. Para mí, una de las mejores escenas porque, además, las reglas de estos juegos imponen que debe sobrevivir solo uno y aquí sobrevive más de uno gracias a muchas cosas que no voy a comentar.

Ha sido un libro muy bueno, atrayente, interesante, muy ameno y entretenido, justo como el primero y que me ha tenido pegada a él todo el tiempo libre que he tenido, lo recomiendo al 100%.


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Commenting «Catching Fire» book Written by Suzanne Collins:

Katniss Everdeen survived «The Hunger Games.» Now the Capitol wants revenge. Against all odds, Katniss Everdeen and Peeta Mellark are still alive. Katniss should be relieved, but now there are whispers of a rebellion against the Capitol, a rebellion that Katniss and Peeta may have helped create.

As the nation watches Katniss and Peeta, the stakes are higher than ever. A false move and the consequences will be unimaginable.

I really wanted to read the second book of «The Hunger Games» and, in addition, in English, I can perceive much more what the author wants to convey from the first moment, since, not everything is translated literally from English, but the translaters usually interpret it and thus they give it its meaning. I still like the first book more, I don’t know if it’s because of the appreciation we could usually have for the first books of the sagas or because, simply, I liked it more and that’s it, this one has also been great and has reminded me a lot of the second movie, in fact, almost all the important scenes have been taken out of the book and that’s something I love and I approve 100%, something should happen more.

I have always been very attracted to that approach that is given to the Capitol as the real enemy, the people are always the ones who suffer, go hungry, thirst and have no place to take refuge when it is cold, while the rich who risk their lives, waste money at each party using them to have fun. It is not so far from what happens in our society, although not so extreme. Although, in this second book there is already beginning to be some rebellion on the part of the districts, in our case, we continue with our heads down accepting anything they tell us and accepting it as true.

I find very intense those moments in which Katniss expresses her total certainty before the possibility that she is going to die, in fact, although it is a little difficult for her to accept it, she perceives it in her mind as something made to keep Peeta alive, a totally disinterested gesture, of empathy, zero selfishness and a lot of love. Katniss’ character does not usually express her emotions much but her actions and gestures show how much she cares about people, in this case, Peeta, who got his heart stoped in an explosion when he hits a force field. The desperation that Suzanne Collins shows in Katniss’ voice, her sobs when he breathes again along with the relief he feels and that trembling hug when Peeta manages to get up… I think that symbology is what makes the interaction between the two characters and the attraction that the book creates, in general, really special.

There are several moments of struggle, where many of the winners of the previous «Hunger Games» are dying, they are very well expressed and shown in words, the author has not extended too much and has not given many details, only the right ones to express a battle between two or more characters that she needed to capture and, the truth is that it leaves you glued to the book without being able to let it go. Many of the mishaps that happen to them are perceived as very real, intense, of strength and commitment, I think in this book Katniss has been shown as a more reinforced leader. This time Suzanne Collins does not begin with other current «Hunger Games», but with the «Quarter Quell», which is celebrated every 25 years and that marks the anniversaries of the districts defeated by the Capitol and include celebrations. The difference between the current «Hunger Games» and the «Quarter Quell» is that, in the latter, the tests are much more difficult to complete, there is more competitiveness because the winners of the districts are usually quite good and in which alliances of about five winners can be created to pass the tests. I think it’s a very well brought idea, really.

Characters like Beete’e, Finnick, Johanna, Meg and, for example, Peeta end up falling better (although we already know him from the first book) because the author tells some things about his family, in this case, that he has a mother who abuses him physically or that he does not feel that, truly, no one needs him. They are reflections that are interspersed in all the madness of the «Quarter Quell» and that allows you to know a little more how they feel or how others perceive their lives when, in reality, they feel as lost as anyone else. Suzanne Collins shows a little empathy that exists between the characters where they stop seeing each other as enemies and begin to understand or see who the enemy really is in that whole bubble of evil: the Capitol. Important scene from the book and the film almost reaching the end, where Katniss throws an arrow at the force field just above, exploding and knocking her unconscious, believing that she is going to die. For me, one of the best scenes because, in addition, the rules of these games impose that only one must survive and here more than one survives thanks to many things that I will not comment.

It has been a very good book, attractive, interesting, very enjoyable and entertaining, just like the first one and that has had me glued to it all the free time I have had, I recommend it 100%.


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Comentando libro «La Chica que Amaba a Tom Gordon» – Stephen King

«El mundo tenía dientes y podía morderte en cualquier momento. Trisha McFarland lo descubrió cuando tenía nueve años. A las diez de una mañana de principios de junio estaba sentada en el asiento trasero del Dodge Caravan de su madre, vestido con una sudadera azul de los Red Sox (la que llevaba «36 Gordon» estampado en la espalda), y jugaba con su muñeca. A las diez y media se había perdido en el bosque. A las once intentaba contener su terror, no pensar: Esto va en serio, esto va muy en serio. Intentaba no pensar que, en ocasiones, cuando la gente se perdía en el bosque salía gravemente dañada. A veces incluso moría».

Este año, tenía ganas de leer otro libro de Stephen King (me gusta leer más de uno al año), que no fuera muy grueso, ni tampoco denso, sino sencillo, con una historia que enganchara y me llevara a otro lugar. ¡Pues «La Chica que Amaba a Tom Gordon» fue la seleccionada! No esperaba para nada que una historia tan simple como esta, pudiera dar tanto de sí, como Stephen King ha hecho con ella. He de decir que, desde el principio, me resultó entre raro e interesante, nunca había leído una historia de este tipo, pero recalco que tiene su originalidad. Le ha sacado mucho partido a esa parte inocente de una niña que se pierde y que empieza a imaginar un millón de cosas, yo no lo podría haber desarrollado mejor.

Al final del libro, justo en el epílogo Stephen King explica que existe un Tom Gordon que juega en la liga de los Boston Read Sox pero que el personaje de la historia es ficticio. Además, los bosques de Nueva Inglaterra donde se encuentra la niña son reales, al igual que los helechos de los que se alimenta. En esta historia, el autor relata muy bien esa pequeña aventura de Patricia McFarland donde pasa por una serie de peligros, los cuales, ella trata de evadir a través de su imaginación, de hecho, ve a Tom Gordon caminar con ella, al igual que a su mejor amiga de la ciudad, a la vez que «la supuesta cosa» que vive en esos bosques la persigue y espía, algo que le provoca terror e inestabilidad.

El libro se lee muy bien, tiene un buen ritmo, se puede seguir a la perfección, es cortito y no intriga tanto como otros que he leído sobre él como es «Misery», por ejemplo, pero te dan ganas de leerlo aunque sea poco a poco para seguir con esa aventura que Stephen King ha planeado para esa niña de 9 años. Me gustó mucho cómo este solapa lo que está ocurriendo con un partido de los Red Sox que Patricia McFarland escucha en el walkman que había traído en su mochila, lo relaciona como si el bosque fuese el partido y Tom Gordon tuviese que ganar para ella tener un poco de suerte. Caminó durante días con la única idea de salir de allí, comiendo helechos, nueces, agua que no debía beber y le provocó vómitos y diarreas, con hambre, una delgadez preocupante y viendo sus esperanzas partirse en dos cada vez que veía que debía cruzar un pantano para cruzar al otro lado.

Esta historia me ha recordado un poco a «La Larga Marcha», también escrita por él y que me impactó muchísimo, era igual de sencilla pero muy bien desarrollada y con ideas que cualquiera hubiera podido escoger para escribir un libro así. He relacionado estas historias porque este libro también tiene que ver con un viaje caminando hacia la meta, igual que Patricia cuando llega a una gasolinera y se desmaya después de un trayecto tan tedioso, largo y sin demasiadas provisiones. En ambos libros, los personajes pasan hambre, sed, sus piernas se desequilibran tras tantas horas caminando y se enfrentan a la muerte en cada instante. En «La Chica que Amaba a Tom Gordon», te invita a que te metas en la cabeza de esa niña, en sus pensamientos, en cómo interpreta lo que ocurre y cómo su cuerpo trata de protegerla tanto física como psicológicamente, es lista, la verdad, no sabría decirte si una niña de 9 años en la realidad, tendría esas reflexiones tan elaboradas o le daría importancia a las cosas que este personaje le da, pero creo que ha sido uno muy bueno. Además, quién sea hijo/a de padres separados, puede identificarse con ella, con muchas cosas que dice, cree escuchar e interpreta a su edad y que son bastante acertadas.

Lo recomiendo 100%, es sencillo y cortito, agradable de leer y muy bien desarrollado. ¡Espero que decidáis leerlo! 🙂


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Commenting «The Girl Who Loved Tom Gordon» book – Stephen King:

«The world had teeth and could bite you at any time. Trisha McFarland discovered it when she was nine years old. At ten o’clock one morning in early June she was sitting in the back seat of her mother’s Dodge Caravan, dressed in a blue Red Sox sweatshirt.(the one with «36 Gordon» printed on her back), and played with her wrist. By half past ten he had lyed himself in the woods. At eleven o’clock he tried to contain his terror, not to think: This is serious, this is very serious. She tried not to think that, sometimes, when people got lost in the forest, they were badly damaged. Sometimes they even died.»

This year, I wanted to read another Stephen King book (I like to read more than one per year), that was not very thick, nor dense, but simple, with a story that hooked and took me somewhere else. Well, «The Girl Who Loved Tom Gordon» was the one selected! I didn’t expect at all that a story as simple as this could give as much of itself, as Stephen King has done with it. I have to say that, from the beginning, I found it between strange and interesting, I had never read a story of this type, but I emphasize that it has its originality. It has taken a lot out of that innocence part of a girl who gets lost and who begins to imagine a million things, I could not have developed it better as he did.

At the end of the book, right in the epilogue Stephen King explains that there is a Tom Gordon who plays in the Boston Read Sox league but that the character in the story is fictional. In addition, the New England forests where the girl is found are real, as are the ferns she feeds on. In this story, the author recounts very well that little adventure of Patricia McFarland where she goes through a series of dangers, which, she tries to evade through her imagination, in fact, she sees Tom Gordon walking with her, as well as her best friend in town, while «the supposed thing» that lives in those forests pursues and spies her, something that causes her terror and instability.

The book is read very well, it has a good rhythm, it can be followed perfectly, it is short and does not intrigue as much as others I have read about him such as «Misery», for example, but it makes you want to read it even if it is little by little to continue with that adventure that Stephen King has planned for that 9-year-old girl. I really liked how this flap is happening with a Red Sox game that Patricia McFarland listens to on the walkman she had brought in her backpack, relates it as if the forest was the game and Tom Gordon had to win for her to have a little luck. She walked for days with the only idea of getting out of there, eating ferns, nuts, water that she should not drink and caused her vomiting and diarrhea, hungry, a worrying thinness and seeing her hopes split in two every time she saw that she had to cross a swamp to the other side.

This story has reminded me a little of «The Long Walk», also written by him and that impacted me a lot, it was just as simple but very well developed and with ideas that anyone could have chosen to write such a book. I have related these stories because this book also has to do with a journey walking towards the finish line, just like Patricia when she arrives at a gas station and faints after such a tedious, long walk and without too many provisions. In both books, the characters go hungry, thirsting, their legs become unbalanced after so many hours of walking and face death at every moment. In «The Girl Who Loved Tom Gordon», she invites you to get into that girl’s head, in her thoughts, in how she interprets what happens and how her body tries to protect her both physically and psychologically, she is smart. I would not know how to tell you if a 9-year-old girl in reality would have have those elaborate reflections or I would give importance to the things that this character gives it, but I think it has been a very good one. In addition, whoever is a child of separated parents can identify with her, with many things that she says, with what she thinks and interprets at her age and that are quite accurate.

I recommend it 100%, it is simple and short, pleasant to read and very well developed. I hope you decide to read it! 🙂


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Comentando libro «ABC Murders» – Agatha Christie

Sinopsis: El asesinato es un crimen muy simple. Pero en manos de un maníaco, un asesino en serie, se convierte en un negocio muy complicado.

Con todo el país en un estado de pánico, el asesino se está volviendo más confiado con cada ejecución sucesiva: la señora Ascher en Andover, Betty Barnard en Bexhill, Sir Carmichael Clarke en Churston… Pero poner un rastro de pistas deliberadas para burlarse del orgulloso Hércules Poirot podría ser su primer error (contraportada del libro).

Hacía bastante tiempo que no leía un libro de Agatha Christie y, mucho menos, escrito en inglés directamente, así que, decidí cogerlo para seguir practicando la lengua inglesa y empaparme de esos mundos de crimen y conspiración con los que la autora te embriaga. Creo que, desde el principio, ya suponía que iba a haber un cambio radical más allá de la mitad del libro porque es algo que ella suele hacer mucho, jaja. Me ha gustado mucho, como siempre, su forma de relatar los crímenes y las personas que han formado parte de las vidas de los asesinados, cómo poco a poco Hercule Poirot va encajando las piezas, personaje que, aunque os parezca mentira, todavía no había conocido en profundidad como en esta novela.

Se nota mucho cuando una autora es inglesa, con personajes ingleses y con Londres como principal ubicación. Lo digo por las formas de hablar de los personajes, las expresiones, los movimientos, esa educación tan caracterizada que tienen, la cultura y muchas otras cosas que se perciben durante la lectura que pueden darte una pequeña idea de cómo son las tradiciones de los ingleses. El texto suena antiguo, por supuesto, las formas de expresión también, suena más elocuente, recatado, cordial, guardián de la distancia personal y con muchas exclamaciones de sorpresa para dar atención a un personaje. Las descripciones son detalladas pero solo en lo que a Agatha Christie le interesa comentar, en situaciones que cree que el lector debe poner más atención y en los personajes que ella cree son los importantes. Creo que en general, es una lectura bastante entretenida y completa.

Ocurren varias muertes en varios lugares distintos donde se entregó un objeto específico (lo cual, interpreté como curioso) y donde una persona había pasado anteriormente por esos lugares. Cómo se cree que alguien podría haber hecho algo tan atroz y, a la vez, que Hercule Poirot fuera el único capaz de sacar la verdad de un complot que él creyó inteligente y bien confabulado. Como siempre, el final fue bastante chocante, termina con un final completo y sin hacerte esperar algo diferente de lo que ya esperabas (si ya has leído cosas sobre ella, sabes que siempre tienes una expectativa de que cambien las cosas radicalmente). No me surgieron preguntas, no tuve dudas sobre ningún evento que ocurría y las muertes me parecieron bastante originales, además de los diálogos (que, algunos me hicieron cierta gracia) y la lejanía que provocaba la autora entre los personajes.

Te muestra lo ocurrido paulatinamente, no tiene ninguna prisa por terminar el libro, los el desarrollo de la historia me ha parecido muy acertado y, en general, no tendría ninguna queja, de hecho, lo recomiendo y no dudo en absoluto que guste a aquel que decida leerlo. Agatha Christie, como muchos sabemos, ha sido una gran escritora 🙂


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Commenting «The ABC Murders» book Written By Agatha Christie:

Synopsis: Murder is a very simple crime. But in the hands of a maniac, a serial killer, it becomes a very complicated business.

With the whole country in a state of panic, the killer is becoming more confident with each successive execution: Mrs Ascher in Andover, Betty Barnard in Bexhill, Sir Carmichael Clarke in Churston… But putting a trail of deliberate clues to mock the proud Hercules Poirot could be his first mistake (undercover of the book).

It had been quite some time since I had read a book by Agatha Christie, much less written in English directly, so I decided to take it to continue practicing the English language and soak up those worlds of crime and conspiracy with which the author intoxicates you. I think, from the beginning, I already assumed that there was going to be a radical change beyond the middle of the book because it’s something she usually does a lot, haha. I liked very much, as always, her way of recounting the crimes and the people who have been part of the lives of those killed, how little by little Hercule Poirot is fitting the pieces, a character that, although it seems unbelievable, I had not yet known in depth as in this novel.

It is very noticeable when an author is English, with English characters and with London as the main location. I say this because of the ways of talking about the characters, the expressions, the movements, that very characterized education they have, the culture and many other things that are perceived during the reading that can give you a little idea of what the traditions of the English are like. The text sounds old, of course, the forms of expression too, it sounds more eloquent, demure, cordial, guardian of personal distance and with many exclamations of surprise to give attention to a character. The descriptions are detailed but only in what Agatha Christie is interested in commenting, in situations that she thinks the reader should pay more attention to and in the characters that she believes are the important ones. I think overall, it’s a pretty entertaining and thorough read.

Several deaths occur in several different places where a specific object was delivered (which, I interpreted as curious) and where a person had previously passed through those places. How it is believed that someone could have done something so heinous and, at the same time, that Hercule Poirot was the only one capable of extracting the truth from a plot that he believed intelligent and well conspired. As always, the ending was quite shocking, it ends with a complete ending and without making you expect something different from what you already expected (if you have already read things about her, you know that you always have an expectation that things will change radically). I had no questions, I had no doubts about any event that occurred and the deaths seemed quite original, in addition to the dialogues (which, some were quite funny) and the distance that the author caused between the characters was sutile.

It shows you what happened gradually, he is in no hurry to finish the book, the development of the story has seemed very successful and, in general, I would not have any complaints, in fact, I recommend it and I do not doubt at all that it will please anyone who decides to read it. Agatha Christie, as many of us know, has been a great writer 🙂


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Comentando serie «Lucifer»:

Sinopsis: Lucifer se aburre de su vida como señor del infierno y se traslada a vivir a Los Angeles. Allí, abrirá un bar y ayudará a la policía a combatir a los criminales más peligrosos de la ciudad. Basada en «The Sandman», una saga de comics creada por Neil Gaiman.

Otra serie que tenía pendiente y que he terminado no hace mucho, me la habían recomendado bastante y siempre había leído muy buenas críticas de ella, así que, decidí ponerme a ello porque total, solo tenía seis temporadas y no era muy larga. El personaje de El Diablo que viene siendo Lucifer Morningstar (como a él le gusta llamarse) pero que fue el ángel caído Samael (odia este nombre), me gustó desde que empecé la serie, me atrapó enseguida, desde su carisma, sarcasmo, con ese acento inglés combinado con movimientos elegantes, al principio, carente de empatía, su sentido del humor, constante calma ante los problemas y esa locura propia de alguien que tortura a las almas que han sido enviadas al infierno. Lo que no esperaba era que se tomara unas vacaciones en Los Ángeles y que decidiera vivir como un humano normal y corriente, abriendo un bar donde puede desmelenarse entre mujeres, sexo, drogas y rock ‘n roll.

Que el mismísimo Diablo vaya a terapia, fue algo muy curioso y que me atrajo mucho de la serie, que nos fueran introduciendo su forma de pensar como señor del infierno, cómo Lucifer trata de entender las emociones humanas para saber cómo actuar frente a ellas y cómo entablar más contacto con Chloe Decker, la detective de la que él será el compañero y que la ayudará en sus casos, dado que, se da cuenta que también puede castigar a las almas que habitan la tierra dándoles lo que se merecen: la cárcel. Me he reído, he llorado y me he sorprendido al ver cómo los productores le han sacado tanto partido a un cómic y a muchos de los personajes que salen en la Biblia, desde Dios hasta todos sus hijos, de hecho, explican cómo expulsaron a Samael del cielo, incluso, salen Adán y Eva, la mujer de Dios dentro del cuerpo de una persona humana y la superioridad moral que los ángeles sienten hacia los que habitan la Tierra.

Lo que nunca te imaginas es que Lucifer como El Diablo sería capaz de amar a otra persona y redimirse para ser cada vez mejor y ser merecedor del amor de Chloe tal y como muestra en cada temporada. Ves cómo va cambiando poco a poco, madurando, entendiendo a otros a su modo y estropeando muchas conversaciones. Quién es Chloe o qué es, no me lo esperaba en absoluto, tampoco la forma en la que se entera de quién es Lucifer (él nunca lo ha escondido, siempre dice la verdad). No podría explicar con palabras en este post la cantidad de emociones que te embaucan observando los cambios que alguien tan marcado como Lucifer va mostrando a lo largo de la serie, cómo es posible trabajar en las relaciones para que dejen de ser tóxicas y pasen a ser lo más sanas posible y cómo te puedes involucrar con otros poniendo los límites necesarios, tal y como la psicóloga Linda le explica en cada sesión, creo que es uno de los personajes más icónicos e importantes tanto por la sabiduría que le transmite a Lucifer como por la motivación que le hace sentir a este por cambiar.

Me gustó mucho el personaje de Amenadiel, la mano derecha angelical de Dios y que se espera que ocupe su lugar cuando este se retire. Su cambio de principio a fin abarcó esa superioridad moral que un ángel siente por la humanidad y cómo bajo ningún concepto quería seguir en la Tierra esperando a que su hermano Lucifer decidiera volver al infierno, hasta empezar a ver aquel lugar como su casa, cómo empezaba a sentirse a gusto y a ver una familia con todos aquellos que le rodeaban, sobre todo en las últimas dos temporadas. Muchos otros personajes como Michael (el hermano gemelo de Lucifer), Chloe, Rory, Eve, Adam, el ángel de la muerte… todos forman papeles indispensables para que la serie tenga sentido y te haga sentir involucrado en ella, como parte de sus engranajes. Es una serie de fantasía, obviamente, pero no por ello todo vale, por ejemplo, ¿cómo es posible que a los ángeles cuando les salen las alas por la espalda no rompan la ropa? Creo que esto ha sido lo único de la serie que me ha descolocado, el resto, ha sido perfecto, desde las secuencias a la historia que te va contando.

Me encantó esa parte en la que se dice que los ángeles tienen una forma de auto actualizarse. Lucifer pasó varias etapas en las que se le podía ver su cara de demonio cuando él quería mostrarla, incluso, hubo varios capítulos donde se le ve el cuerpo entero como el Diablo dejando entrever que la razón es la forma en la que se odia a sí mismo y cómo el perdonarse hace que vuelvan sus alas blancas y que, tanto su cara como su cuerpo de demonio desaparezcan. Y creo que todos nosotros podemos sentirnos un poco identificados con ello, no literalmente, pero sí con el hecho de cómo nos maltratamos a nosotros mismos creyendo que somos malas personas o somos monstruos, minando nuestra auto estima tontamente haciéndonos sentir mal y cayendo en ansiedades y depresiones, mientras que, cuando empezamos a perdonarnos y a gestionar nuestras emociones de una forma más eficiente y comprensiva, todo eso se va disipando y desapareciendo.

No puedo explicar en un post todos los momentos que me han parecido significativos de la serie porque quedaría demasiado largo y tendría que parar de escribirlo a cada dos por tres, pero he de decir que, en mi opinión, es una serie muy bonita que recomiendo mucho, con la que he disfrutado cada minuto, que me ha hecho sentir emociones diferentes y en la que me he dado cuenta de lo que podemos hacernos a nosotros mismos tanto bueno como malo si nos empeñamos, además de cómo poder redimirnos y empezar a ser la mejor versión de nosotros mismos, pasando de paciente a psicólogo, tal como Lucifer lo hizo.

Os dejo por aquí el tráiler subtitulado al español:


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Commenting «Lucifer» TV show:

Synopsis: Lucifer gets bored of his life as lord of hell and moves to live in Los Angeles. There, he will open a bar and help police fight the city’s most dangerous criminals. Based on «The Sandman», a comic book series created by Neil Gaiman.

Another series that I had pending and that I finished not long ago, people had recommended it a lot to me and I had always read very good reviews of it, so I decided to get to it because it has only six seasons and it’s not very long. The character of The Devil who has been Lucifer Morningstar (as he likes to call himself) but who was the fallen angel Samael (he hates this name), I liked since I started the series, he caught me right away, from his charisma, sarcasm, with that English accent combined with elegant movements, at first, lacking empathy, his sense of humor, constant calm in the face of problems and that madness of someone who tortures souls who have been sent to hell. What I didn’t expect was that he would take a vacation in Los Angeles and decide to live like an ordinary human, opening a bar where he can get out of his way between women, sex, drugs and rock ‘n roll.

That the Devil himself goes to therapy, was something very curious and that attracted me a lot from the series, that the producers were introducing us to his way of thinking as lord of hell, how Lucifer tries to understand human emotions to know how to act in front of them and how to make more contact with Chloe Decker, the detective of whom he will be the companion and who will help her in her cases, since he realizes that he can also punish the souls who inhabit the earth by giving them what they deserve: prison. I’ve laughed, cried and been surprised to see how the producers have gotten so much out of a comic book and many of the characters that appear in the Bible. from God to all his children, in fact, they explain how they expelled Samael from heaven, even Adam and Eve, God’s wife come out into a person’s body.

What you never imagine is that Lucifer as The Devil would be able to love another person and redeem himself to be better and better and be deserving of Chloe’s love as he shows in each season. You see how it is changing little by little, maturing, understanding others in their own way and spoiling many conversations. Who Chloe is or what she is, I didn’t expect it at all, nor the way she finds out who Lucifer is (he has never hidden it, he always tells the truth). I could not explain in words in this post the amount of emotions that deceive you by observing the changes that someone as marked as Lucifer is showing throughout the series, how it is possible to work in relationships so that they stop being toxic and become as healthy as possible and how you can get involved with others by setting the necessary boundaries, as psychologist Linda explains in each session, I think she is one of the most iconic and important characters both for the wisdom he transmits to Lucifer and for the motivation she makes him feel to change.

I really liked the character of Amenadiel, God’s angelic right hand who is expected to take his place when he retires. His change from beginning to end encompassed that moral superiority that an angel feels for humanity and how under no circumstances did he want to continue on Earth waiting for his brother Lucifer to decide to return to hell, until he began to see that place as his home, how he began to feel at ease and to see a family with all those around him, especially in the last two seasons. Many other characters like Michael (Lucifer’s twin brother), Chloe, Rory, Eve, Adam, the angel of death… they all form indispensable roles for the series to make sense and make you feel involved in it, as part of its gears. It is a fantasy series, obviously, but not for that reason everything goes, for example, how is it possible that angels when their wings come out of their backs do not break their clothes? I think this has been the only thing in the series that has dislocated me, the rest, it has been perfect, from the sequences to the story that is telling you.

I loved that part where angels are said to have a way of self-actualing. Lucifer went through several stages in which you could see his demon face when he wanted to show it, there were even several episodes where the whole body is seen as the Devil hinting that reason is the way in which he hates himself and how forgiving makes his wings turn white and that, both his face and his demon body disappear. And I think all of us can feel a little identified with it, not literally, but with the fact of how we mistreat ourselves believing that we are bad people or we are monsters, undermining our self-esteem foolishly making us feel bad and falling into anxieties and depressions, while when we begin to forgive ourselves and manage our emotions in a more efficient and understanding way, all that is dissipating and disappearing.

I can not explain in a post all the moments that I have found significant of the series because it would be too long and I would have to stop writing it every time, but I have to say that, in my opinion, it is a very beautiful series that I recommend a lot, with which I have enjoyed every minute, which has made me feel different emotions and in which I have realized what we can do to ourselves both good and bad if we insist, in addition to how to redeem ourselves and begin to be the best version of ourselves, going from patient to psychologist, just as Lucifer did.

I left you a trailer in english subtittuled in the spanish version.


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